Lenguaje de la imagen y semiótica en el comic”, octavo arte” de la cultura de masas, mitos, héroes, valores, imaginación y libertad.
Definición: El termino Comic deriva del vocablo inglés comic, se refiere a la imagen en secuencia de viñetas que relatan historias en formatos de narración dinámicos, también se conoce como relato gráfico, tiras cómicas, historieta, tebeo y manga.
Su origen: el comic se inició con la invención de la imprenta 1446 y de la litografía 1789, en 1897 se publica la primera historieta en formato de tira cómica “The Katzenjammer Kids” creada por Rudolph Dirks para el suplemento del New York Journal, con amplia aceptación e interés de segmentos afines a este género popular.
Entre otras manifestaciones de relato grafico podemos anotar el comic asiático Manga o garabato (comic japonés, animes y live action, lectura derecha a izquierda) Manhwa (Corea del sur, lectura de izquierda a derecha, utilizan la aplicación surcoreana Webtoon para leer), Manhua (historieta china , Taiwán y Hong Kong, significa boceto espontaneo, colorida, lectura de derecha a izquierda y de abajo hacia arriba) y Comic o gracioso (historietas, novela gráfica) y Tebeo (España), XiaphPop.com y Codachy.wordpress .com
Partes y semiótica que estructuran el comic: la tapa : puente fático de contacto , atracción e interés de la revista Atención, Interés, Deseo ,Acción, Credibilidad, contratapa: suele incluir publicidad o temas afines al contenido, las páginas: de formato convencional (carta) y otros para una lectura cómoda, su número es variado, abarca de una a más de 100 páginas, rejilla: ordenamiento sintáctico de las viñetas en la página, puede ser regular , irregular y creativo, de encuadre horizontal o vertical ,la página contiene desde una macro viñeta (toda la página), hasta cinco o más viñetas relacionadas entre sí, de composición centrípeta, centrifuga u otra, utiliza lenguaje verbo icónico ( imagen y texto), imágenes: a color y blanco y negro, suelen ser figurativas ,con distintas escalas de iconicidad ( realismo)y estilos propios del dibujante, texto: es legible, informativo y expresivo, ancla el significado de la historia y las imágenes, viñetas: son unidades básicas del comic en la página, tienen encuadre, forma y dimensión, su contorno puede ser nítido , difuso o referir saltos en el tiempo y espacio(flash back, salto hacia atrás y flash forward, salto hacia delante), algunas no tienen delimitación y su contorno es abierto ,códigos : ballones o globos ( voz en off, alta o en pensamiento, informan y expresan estados de ánimo en los diálogos, se presentan en escenas de plano secuencial dinámico y contraplanos y en secuencia de diálogo, entrelazados unos con otros; narran la historia a través de didascalías, columnitas y enfatizadores verbales (onomatopeyas) y no verbales, símbolos gráficos (foquito = idea, estrellas, planetas=dolor, sapitos, culebritas= malas palabras, enojo, etc.) semiótica :planos, ángulos, figuras retóricas(sinécdoques, elipsis, metáforas, metonimias, hipérboles, metamorfosis visual y otras), líneas cinéticas, movimiento, iluminación, color, composición, etc. estilos : lineales, expresivos, surrealistas, planos, figurativos, abstractos, hiperrealistas, impresionistas, barrocos y eclécticos o mixtos, lenguajes: ambientales, espaciales, temporales, posturales, gestuales, cromáticos, ceremoniales, morfológicos, de la vestimenta ,objetuales, táctiles, detalles y símbolos ,técnicas visuales: equilibrio/ inestable, profusa/simple , armonía/tensión, estática / movimiento ,destaque/neutra, plana/profunda ,realista / abstracta, contrastes de : color, tono, blanco y negro, dimensión, forma , dirección, texturas, texto. Las técnicas dominantes se aprecian en la página y específicamente en cada viñeta, potenciando la connotación, historia, imagen, texto.
Umberto Eco dice: “la historieta es un producto cultural, ordenado desde arriba y funciona según toda la mecánica de la persuasión oculta, presuponiendo en el receptor una postura de evasión que estimula de inmediato las veleidades paternalistas de los organizadores…” además se refiere al mito de Superman como mito heroico que ha evolucionado a través del tiempo en su obra “apocalípticos e integrados” 1965 ,como análisis de la cultura de masas- refiriéndose al mito del superhéroe señala: “ El objeto es la situación social y, al mismo tiempo ,signo de la misma; en consecuencia no constituye únicamente la finalidad concreta perseguible, sino el símbolo ritual, la imagen mítica en que se condensan aspiraciones y deseos. Es la proyección de aquello que deseamos ser”.
La crítica y estudio del comic o historieta es una actividad intelectual cuyo objetivo es analizar los comics y su relación con la realidad, las demás artes, los lectores y la sociedad en general, Wikipedia la enciclopedia libre
El lenguaje de la imagen y análisis de los comics potencia la mirada crítica y apreciación del relato gráfico en el lector, con tal fin adjunto un cuadro facilitador de análisis que lo pueden ver en detalle en el tema “el comic y los dibujos animados” e “imagen violencia , poder y terror en el comic”, en esta misma página, apalmad
Las grandes empresas editoras: Marvell y DC, llevan la guerra y el mito del súper héroe y sus actos heroicos a escala cosmogónica planetaria y escarban los problemas reales que afligen al mundo; en la actualidad considerando la aseveración de Eco y los mitos, los superhéroes han evolucionado individualmente junto a su mundo y sus historias se han hecho más creativas, inclusivas, complejas y contestarias al contexto político, religioso y socio cultural actual, aunque los actos de lucha, victoria ,elementos auxiliares y confrontación entre los buenos y malos continúan y continuarán ( con cierta relativización interesada de quien es uno u otro) ,la verdad, la mentira ,la supresión paulatina de la elipsis en escenas sangrientas o sexuales ( lo mismo que en el cine)y lo “políticamente correcto” como censura de acuerdo a los paradigmas ideológicos e intereses de poder inherentes a los mismos que influye en la libertad de expresión de los artistas, limitando su imaginación, sin lograr anularla; considero que el comic seguirá aportando historias creativas mientras exista libertad y motivación.
Cuando leemos un comic también denominado relato gráfico, historieta, tebeos, pertenecen a géneros de aventura, policiales, terror, de ciencia ficción, educativos, humor, familiares, juveniles, romance, eróticos, infantiles, juveniles, históricos, religiosos, controversiales, irreverentes, comic Underground (subterráneo), de educación política y otros; reconocemos códigos conocidos: cartelas, didascalías, ballones, ángulos de toma y planos, entre otros, que decodificamos fácilmente, en relatos cuya estructura incluye : inicio, desarrollo, con nudos de interés e impacto desplazados en todo el relato y desenlace que puede ser esperado o imprevisible. Robert Kirkman respecto a Walking Dead, dice “Es un mundo pacifico que hace a la gente apreciar lo que tiene. Ese es el mensaje : el Apocalipsis Zombie ocurre ,la gente muere, pero al final del día lo importante es apreciar lo que tienes”. En un flashback en el tiempo recordamos la venta de la historieta en las librerías y la lectura de las mismas en las plazas, donde el vendedor fletaba o vendía las revistas exhibiéndolas en un anaquel con las tapas llamativas como puentes de contacto visual que concitaban la atención y apasionaba leerlas, sentados en una banqueta en el sol y al aire libre, acompañados de otros niños que hacían lo mismo y transportados a mundos imaginarios de aventuras y acción con héroes y heroínas que luchaban contra el mal y siempre ganaban,( aunque en la vida real muchos malos ganan) relatos que apasionaban y mantenían aún más el suspenso cuando el comic era relatado en capítulos y la expectativa que generaba el siguiente número ;otro tema era el enojo de los papas por leerlos demasiado y faltar a clases, lo que hacía que su lectura sea casi a escondidas, porque en ese momento se consideraba el comic nocivo y que inducia a potenciar actitudes violentas por parte del niño y los jóvenes, debido al contenido de los mismos, en el entendido que los mensajes son lineal causales,(tema que sigue en controversia, comparándolo con los videojuegos) en la actualidad ese interés por el comic ,esa observación minuciosa de las viñetas y ejercicio de leer, ha sido suplido por ese ” fácil ver”, casi automático, ( solo tenemos que mover los ojos en paneos agiles o lentos de mayor o menor interés) que nos concita la imagen en movimiento , por consiguiente desplaza el interés de la lectura y hace que el comic se constituya en un objeto ( antiguo) de coleccionistas y espacios especializados para su venta; podemos hojearlos en internet aunque se siente la ausencia del olor y lo táctil del papel.
No conocemos cómo emerge en la creatividad del guionista Stan Lee y el dibujante el relato visual gráfico, a nivel profesional, aptitud y vocación para representar historias visuales gráficas (en la actualidad las técnicas computarizadas tratan de suplir esa capacidad de dibujo manual que sigue existiendo en muchos grandes representantes del género), en relación a la historia misma podemos inferir conclusiones respecto a su contenido, forma e intención, con la cual podemos o no coincidir. Se ha criticado muchas veces que el comic es manipulador e ideologizantemente distractivo, generador de mitos “inapropiados” en el lector, pero la pregunta es ¿Cuáles deberían ser esos mitos en un mundo democrático y más libre que en uno opresivo y dictatorial?, además ¿Qué mensajes son ingenuos y carecen de intencionalidad?
Del comic nos impacta más la historia o la imagen o existe un equilibrio entre ambos , que suele ser próxima a estilos muy personales, clásicos y reconocibles (Príncipe valiente ,Simpson, Mafalda, Sin City, etc.) los lenguajes del comic se han manifestado en diferentes etapas en su desarrollo, desde los primeros comics como “El pibe amarillo” hasta los actuales de dibujo hiperrealista y grandes creativos ( los hay de historia y guión, como Robert Kirkman ( Walking Dead, Ultimate X-Men y Marvel Zombies ),Bill Sienkewitcz ( Electra), unos con niveles de agudeza casi filosófica como Quino ( Mafalda) el gran ”negro” Fontanarroza ( Inodoro Pereyra) y de dibujo con creatividad e impacto como Jim Lee, ( X-Men, All star Batman and Robín ,Batman: Hush ,Superman : For Tomorrow), Frank Miller y Todd Mcfarlane,(Spawn- Batman ) otros creativos con singularidad y estilo fascinantes: Joe Staton y Mike Curtis ( Dick Tracy), Dave Gibbons (Watchmen) Todd Macfarlane ( Spider-Man, Venom y Spawn) Marc Silvestri ,Michael Turner (Witchblade), Frank Miller , Lynn Varley ,Gary Grazzini,( Sin City) Jack kirby y Stan Lee (Capitán América, los vengadores, Iron Man),Will Eisner,(The Spirit y contrato con dios) Jim lee ( Batman y Superman, X -Men)Steve Dillon ( Hulk) Brian Bolland (Batman y Joker) Sana Takeda (Monstress) ,Frank Frazetta ( Conan ,Mad Max) Wally Wood , Neal Adams, Moebius o Jean Giraud( el garaje hermético y el Incal ) Alberto Breccia, Eduardo Risso , Carlos Trillo, Francisco solano López (internauta) Dante Quinterno ( Patoruzu) Carlos Trillo, Jordi Bernet, Lorna, Horacio Altuna,(Voyeur) Alan Moore y Melinda Gebbie,(Lost Girl) Paolo Serpieri, (Druuna)Guido Crepax(Valentina)Milo Manara(el click)Atilio Gambedotti, Alan Moore ( la cosa del pantano)Jodorowski / Juan Gimenez, Neil Gaiman- JH Williams III, Kazuo Koike y Goseki kojima, Art Spiegelman (Maus),Frank Miller y David Mazzucchelli (Daredevil),Bill Willingham y Mark Buckingham, Alan Moore, David Lloyd (V for Vendetta)Garth Ennis, Steve Dillon ( predicador) Hergé ( Tin Tin) Katsuiro Otomo (Akira)Mike Mignola ( HellBoy),Jamie Delano y otros (Hellblazer)Marjane Satrapi (Persépolis) Graig Thompson(Habibi)Brian Azzarello ,Eduardo Risso (100 balas) Stan Sakai (Usagi Yojimbo),Osamu Tezuka(Adolf),Darwyn Cooke (Parker),Garth Ennis y otros (The Punisher Max),Brandon Graham ,Simon Roy (Prophet),Hitoshi Iwaaki ( Parasyte) y muchísimos grandes creativos de historias e imágenes en todo el mundo; en Bolivia Alvaro Ruilova ( Cuentos de Cuculis)
Este género que se emparentó con el manga asiático, fue visto solo como cosa de chicos y atacado tenazmente en los años 50 ,la conformación de la CCA ( Comics Code Authority) y la autocensura de los creativos y la obra del Dr. Fredric Wertham ( le seducción de los inocentes de 1954);que puso a la historieta en el banquillo de los acusados como promotora de la corrupción moral de los niños. Pero manteniendo su propia identidad, fue a pelear contra el Nazismo en la segunda guerra, educó políticamente en la China comunista de Mao, construyó personalidades y comportamientos, difundió y aproximó a culturas en toda la tierra, fortaleció valores de lucha por la justicia y la libertad, denunció políticos corruptos en democracia y dictaduras, habló de utopías y distopías que ahora no parecen tan lejanas y aportó a su manera y de sus creativos, formas de entender el mundo y sus problemáticas, a través de ambientes fantásticos, y escenificaciones plasmadas en acciones llenas de impacto, vida amor ,muerte ,terror y personajes de distinta categoría, unos mejores que otros, unos menos creíbles y otros cotidianos y próximos al sujeto común, unos más y menos trascendentes, algunos eternos y míticos, que nos fascinaron y enamoraron, quedándose en el imaginario individual y compartido, proyectándose en el cine y el video juego.
“Ahí están sus rostros, sus miradas, sus gestos y palabras, sus historias en espacios reales e imaginarios en su mundo de papel eterno, antiguo y nuevo, ahora virtual. Gracias por tanto aporte al octavo arte ” el comic” apalmad
Gracias a la invención de la imprenta, el relato grafico fue entre los primeros medios por los cuales se expresaban ideas y la creatividad, este formato grafico se lo ha vinculado más con el comic, y ha logrado adquirir un gran prestigio, tanto en chicos como en grandes. De hecho, los comics y las novelas gráficas, son los más clásicos de este formato, sobre todo el comic ya que logra despertar sensaciones y empatizar con en el lector, despejándolo de sus deberes diarios como medio de entretenimiento. Pese a la llegada de la era digital, el comic no pierde la esencia, es algo clásico, que llega a convertirse en un objeto de colección, que cualquier fanático desea tener. Gracias al comic nacieron varias películas exitosas (superhéroes en su mayoría) que conocemos hoy en día, gracias al impacto que lograron tener, desde una simple hoja de papel y una gran creatividad.
Andrés Leonardini Flores
Publicidad y Propaganda “B”
Me agrada su interés respecto al tema y seguramente hay mucho que abordar al respecto, un saludo Andrés
Buenas tardes Licenciado, un tema interesante el que nos plantea.
La edad de oro del cómic fue a mediados del siglo XX, cuando proliferan las tiras diarias en la prensa, los comic books y los superhéroes. Es en ese momento cuando el cómic experimenta una rápida expansión internacional. En la actualidad existe variedad de cómics, historietas, novelas gráficas o manga, que son una muestra de la gran versatilidad del género.
Cotidianamente el cómic nos marca formas de ser, hábitos y costumbres. A través del cómic se refleja la vida de una sociedad, pero también se busca colocar una ideología. El cómic es un producto comunicacional, un canal que transmite ideologías, significados y a la vez una forma simbólica compuesta por códigos visuales y lingüísticos. Roland Barthes parte del signo lingüístico de Saussure para sus propios análisis semiológicos. Este autor plantea que el signo tiene un Plano de la Expresión y un Plano del Contenido. Que equivale a lo que vemos y lo que nos remite mentalmente. A partir de esta construcción, Barthes habla de dos sistemas de significación: denotativo y connotativo, un tipo de análisis que nos permite saber a qué otros significados nos remiten cada uno de los sintagmas de la imagen que vemos en el cómic, historietas y otros.
Delia Nelly Alarcón Perez
Publicidad y Propaganda “B” (2021)
Interesante su comentario, Roland Barthes-filosofo-semiólogo, “elementos de semiología” ,”lo obvio y lo obtuso” uno de los teóricos fundamentales que cimenta el análisis lingüístico junto con Ferdinand de Saussure-lingüista-semiólogo ,”curso de lingüística general” además de Nazareno Taddei ” educar con la imagen” con su percepción muy particular de los relatos, se refieren a la Denotación y Connotación de los mensajes, Amparo Palacios Mejía-comunicadora- afirma ” La imagen ,su valor expresivo y comunicativo, construye uno de los elementos mas importantes en el desarrollo de la cultura y en la comunicación del pensamiento”, Dominique Wolton -sociólogo- “Salvemos la comunicación”, “Informar no es comunicar”, “Internet ¿y después?, afirma ” la imagen ha triunfado definitivamente. Omnipresente en la vida privada tanto como en la vida pública, la imagen organiza los destinos, hace y deshace los poderes, extiende hasta el infinito las fronteras de lo imaginario y, como colofón añade AMALGAMA LA REALIDAD ,LA FICCION Y LA VIRTUALIDAD” ,Respecto al tema podemos anotar el siguiente ejemplo :el comic( tapa, paginas y viñetas) constituyen el significante como materia perceptible ,el significado con: la denotación general ( héroe) y específica( Superman) ,la connotación individual ( es un héroe ficticio) y la compartida ( creo lo mismo), gracias por el interés Delia , un saludo.
Buenas tardes licenciado, como una bibliófila y lectora asidua he escuchado comentarios sobre que un simple cómic tiene mucho menos valor literario que una gran obra maestra de la literatura… y es que para muchos, los libros son el único sinónimo de “cultura”. Sin embargo, y aunque en un estilo completamente diferente, acercan a la gente a la lectura y estimulan de igual manera la imaginación y el pensamiento. Por otro lado, toda la evolución de la historia del cómic, sus orígenes o lo que se movía en el panorama franco-belga, latinoamericano o underground era para mí totalmente desconocido. Por esta razón el tema me ha generado mucho interés, ya que los comics no solo son una forma de expresión artística, sino también un medio de comunicación.
Maria Belen Salas Sanchez
Diseño y Diagramación “A” (2021)
Considero que cada uno (la Literatura y el relato visual grafico, comic) sin ser lo mismo, aportan a su modo niveles narrativos de creatividad y expresión artística propios de su manera de comunicar contenidos , que el emisor ( novelista , guionista y dibujante ) tratan de dar a conocer al mundo, para su deleite y valoración. Gracias por el comentario María Belén.
Lo interesante del comic es como va cambiando a lo largo del tiempo para adaptarse a nuevos formatos. Cuando se pensaba que este se quedaría en las revistas especiales para coleccionistas, muto hacia los periódicos. Volviéndose aún más diversa en temas y en su público de alcance. Pero ello no termino ahí y se diversifico hacia los medios digitales llegando a nuevas formas que siguen evolucionando.
Ahora los comics se han convertido en páginas que han vuelto a ver hacia al ciudadano común como objeto de interés en tiras como Persepolis, Lunarbaboon, Cyanide and Happiness, Sarah Anderson y Cassandra Calin, por mencionar algunos, que se distribuyen en línea de forma gratuita y casi diaria.
Otra forma que debe tomarse muy en cuenta dentro de estas mutaciones son las formas audiovisuales y educativas que está tomando el estilo comic. Por ejemplo, dentro de infografías, que, sin perder seriedad han estado adoptando ilustraciones y distribución de composición del comic para informar, como en el caso de Pictoline o Mattelsa. O en redes de videos cortos como TikTok e Instagram han estado llenando de creadores que están usando la tecnología en animación para crear contenido tipo comic en el que la realidad interactúa con las ilustraciones haciendo una especie de video-comic como por ejemplo Rabbert Animations. Lo genial de todo esto es ver en que formas más el estilo comic podrá mutar en un futuro, tal vez a murales, o podría llegar a tomar temáticas cada vez más profundas en su rama más crítica, ahora no tienen límite alguno.
Nombre: Sofia Alejandra Miranda Batuani
Materia: Publicidad y propaganda
Paralelo: B
2021
Su opinión, interés y aporte ,considero enriquecen el tema, y coincido en que la creatividad y temática en este género de imagen en secuencia es dinamica, creativa y flexible, sin perder su esencia; entrelazada a la motivación de los emisores creativos tanto en guion y dibujos y los segmentos afines al comic, un saludo Sofia
Buen día licenciado, muchas gracias por lo que nos enseña. Me pareció muy bonito este tema del cómic, ya que es un arte especial, porque al moneto de leerlos nos hacen partícipes de ese mundo mágico que nos brinda, llevándonos a distintos ambientes, tiempos, además que cada una tiene una simbolización diferente. Algo que quisiera mencionar es que el personaje de Hulk debía ser gris el los cómics y rojo en la serie, pero lo hicieron de color verde por la forma más fácil de imprimir y termino de este color.
Estudiante: Flores Poma Evelyn
Materia: publicidad y propaganda
Paralelo: : “B”
Hulk es verde por el resultado de exposición continua de rayos gamma por parte del Dr. Bruce Banner, en principio fue gris por determinación de Stan Lee para que no se identificara con ninguna etnia y es verdad que el colorista del comic generó un color gris parecido al verde que le agradó a Stan lee y finalmente quedo así ,gracias por el comentario y el interés, saludos Evelyn.
Buenas tardes licenciado.
Interesante temática lo que nos plantea lic. Y considero que en el cómic la imagen se apoya en el texto. Se representa en transcurso del tiempo a través de una sucesión de imágenes que forman una secuencia con significado. Por lo que es el espacio que contiene a la imagen y además es el espacio que delimita una viñeta y representa una acción o un tiempo concreto. Y además a lo largo de la historia, los cómic, al igual que sucedió con el cine y con la radio, no nacieron del vacío sino como fruto de la maduración de una larga serie de experiencias culturales previas y el perfeccionamiento de las tecnologías de reproducción icónica.
El lenguaje del cómic es el resultado de la función del código lingüístico, es decir de los grafemas, con el código de mayor complejidad y universalidad. Y los cómic, es un medio visual de narración que comunica historias de uno o varios personajes. Se trata de una”narración secuencial mediante imágenes fijas”. Y eso es lo importante de está temática y todo lo que nos plantea licenciado.
NOMBRE: BEATRIZ TORREZ TORREZ
MATERIA: “LENGUAJE DE LA IMAGEN”
PARALELO “A”
2021
Evidentemente las técnicas de impresión y el deseo de narrar historias verbo icónicas que emergen de la fantasía y creatividad del ser humano posibilitaron la existencia de este género visual grafico en secuencia, de codificación y decodificación fácil ,atractiva lectura e imágenes creativas que se reinventan permanentemente en temáticas nuevas. saludos Beatriz
Buen día licenciado.La verdad el tema es bastante amplio en diferentes culturas y hay mucha información por recabar.
Muy interesante como hay gran cantidad y variedad de historietas, cómics, mangas, etc
En mi experiencia personal tuve acercamiento hacia un manga por amistades que eran fanáticos de estos, y me pareció bastante curioso que él manga se lea al revés ya que yo no lo sabía. Y este motivo por que al escribir en vertical el japonés se lee de derecha a izquierda.
Dato muy importante que me ayudo a aprender bastante de este arte y cultura.
Muchos también desde pequeños tuvimos acercamiento con Condorito, Mafalda, el lustra que es de producción nacional, Gaturro y etc. Ahora es más difícil ser allegado a tan dedicados gráficos y redacción en una historieta por eso hay que mantenerlo vivo en nuestra cultura ya que nos ayuda a ampliar nuestro rango de imaginación y creatividad.
Katherine Hernani Linares
Lenguaje de la imagen “A”
Concuerdo con sus opiniones Katherine, creo que la historieta potencia la imaginación y lectura de las personas afines a este genero, saludos.
Buenas noches Lic., el tema publicado es muy interesante.
Los tipos de lenguaje como un todo , comunicación y contexto , son elementos importantes para la construcción de un comic, historietas, etc.
Si entendemos que el comic , historietas, etc. , supone un lenguaje ( que construye algunas de nuestras formas de comprender y expresar los aspectos y acontecimientos de la vida) , se puede malinterpretar por las personas que ven al comic , historietas,etc. , como un instrumento puramente de entretenimiento o incluso superficial .
Las imágenes que se reproducen en el comic, historietas , etc., coinciden muchas veces con algunas características del objeto real y de las formas en que los sujetos lo perciben, sin embargo construyen otra realidad diferente donde las personas pueden llegar a identificarse. Las diferentes secuencias que se muestran en un comic, historietas, etc., en muchos casos son situaciones reales con personajes irreales .
El comic, historietas,etc. , muchas veces se convierten en una fuente de aporte intelectual , puesto que su contenido es didáctico y completo ( según lo interpreten) , así también es una motivación a la lectura constante , ya que son situaciones cortas y se facil lectura .
*NOMBRE*: LUZ ABIGAIL TORREZ MEDINA
*MATERIA*: PUBLICIDAD Y PROPAGANDA “B”
Es interesante ver cómo se ha mantenido en vigencia los comics a pasear de tantos años y también su adaptación. Ya que aún hay muchas personas que leen e incluso son coleccionistas, y llegan a formar clubes de lectura o de colección. Además, que para quienes leen las tiras es de mucho aprovechamiento porque pueden llegar a cumplir diferentes funciones, por ejemplo, ayudar a tener mejor concentración y también reforzar la imaginación.
Publicidad y Propaganda
Paralelo B
Estudiante: Márquez Choque Miguel
2021
Un saludo cordial licenciado, realizaré mis apreciaciones en torno a esta importante temática abordada.
En primera instancia, los comics son textos muy característicos con alto contenido significativo, ya que poseen temáticas variadas, mayormente impactantes.
Es primordial destacar que, tan solo leer comics, dependiendo su temática, nos otorgan beneficios, tales como favorecer al incentivo de la lectura de un modo ágil y atractivo de forma narrariva y visual.
Nos ayudan a adquirir un vocabulario más factible gracias a que las viñetas nos permiten asociar las palabras con su significado.
Coadyuvan en agudizar el pensamiento al tener que crear un único mensaje a través de las imágenes y los textos.
Promueven el aprendizaje de diferentes y diversas temáticas, como ser: desde la historia, la cultura, la ficción, la ciencia, los valores éticos y sociales, entre muchas otras más.
Facilitan la concentración y la memorización, así como la alfabetización visual y la expresión oral y escrita, a través de sus contenidos visuales narrativos secuenciales.
Los cómics hacen que fluya nuestra imaginación gracias a sus historias y personajes, que además fomentan la creatividad al ofrecer la oportunidad de inventar nuevas aventuras.
Son un estupendo medio de aprendizaje y entretenimiento.
Generalmente, las imágenes en los comics son impresionistas, puesto que despiertan nuestras imaginaciones y emociones.
Datos:
QUISPE CONDORI GISSELA LIDIA
LENGUAJE DE LA IMAGEN
Paralelo “A”
2021 2do Año
Buen día licenciado, quisiera comentar esta breve información que encontré: Según muchos autores atribuyen a la biblia como primera la historia narrada, que con sus letras llevo a muchos a imaginar las escenas contadas con palabras. Si bien esta no contenía imágenes en su comienzo en el siglo XIV (entre los años 1320 y 1347) La Biblia de Velislav, el manuscrito con imágenes más extenso del medioevo, es considerada como el primer cómic en el mundo. Actualmente se encuentra en la Biblioteca Nacional de Praga. El original tendría 200 hojas de la de las cuales se ha conservado 188 que incluye 747 ilustraciones, que representan el principio del Antiguo Testamento, una parte de los Evangelios y de los Hechos de los Apóstoles, todo el Apocalipsis, y además leyendas sobre los patronos checos San Venceslao y su abuela Santa Ludmila.
El comic personalmente siempre insiste en dar a conocer de algún tema, ya sea una forma religiosa, o de reclamo y aun de contar la historia de la lucha de un pueblo o la historia personal. Me llama la atención los colores que se usan en blanco y negro como un mundo cris, o amarillo para mostrar la prensa amarillista o sensacionalista. Quiero destacar a su vez la labor que cumple el comic para mostrar a sus lectores desde el beneficio de la lectura y la creatividad hasta invadir con imágenes: los análisis, los pensamientos de lucha por la justicia y la igualdad.
El comic narra las historias del tiempo de una realidad que pocos se atrevían a contar con palabras muchos lo hicieron con imágenes. Los comics que a su vez trascendieron en el tiempo ahora son parte del cine, o en el caso de las mangas japonesas ahora convertidas en Animes y series.
Marín María Antonia
Publicidad y propaganda “B” 2021
Excelente el tema , pero en realidad la biblia de Velislav no era un comic( en relación al concepto de comic) sino “un relato gráfico único en su género” utilizaba xilografías y texto , su publicación data aproximadamente de los años 1320, época en que la mayoría de la gente no sabia leer y presenta imágenes expresivas y fáciles de entender, reflejando la narrativa relacionada con lo espiritual e inherente a los valores del ser humano; es interesante como la imagen en el relato cautiva, persuade y facilita el entendimiento de algun tema ,por ejemplo, religioso en la biblia y de educación política en el comic de la China de Mao ( cuya población era dominantemente analfabeta). Gracias por su valioso aporte y comentario ,saludos María Antonia
Universitaria: Paco Calderón Vanesa Silvia
Asignatura: Publicidad y Propaganda
Paralelo: “B”
El cómic es un medio de aprendizaje lingüístico divertido. Como hace alusión en el artículo – haciendo un retroceso en evolución del comic y su paralela incidencia en el ámbito de la educación – las historietas también se han llegado a calificar como un factor que fomenta la violencia en sus lectores. Por esta razón, en muchos casos es rechazado, principalmente, por padres de familia quienes cohíben a sus hijos/as de la lectura de estos relatos gráficos. Sin embargo, creo que la reacción que causan los comics en su público lector se manifiesta según su contenido. Ya que existe una amplia gama de géneros que abarcan desde ciencia ficción hasta los educativos. Cabe recalcar que el comic como tal, es una poderosa herramienta pedagógica de aprendizaje que puede perfeccionar la comprensión lectora y la expresión escrita, fomentando un pensamiento crítico sobre lo que se lee. Gracias a su estructura, que implica un formato de lectura –por lo general– ligero y agradable, llega a ser una seductora invitación para la lectura.
Realmente creo que el comic ,y coincido con usted ,es una herramienta sumamente útil en el ámbito educativo y distractivo ( coincidente con el contenido), que permite incentivar ,además de la lectura una observación de la imagen en el relato en secuencia, que le posibilita al lector adherirse a la temática ,mas aun ,si esta es imaginativa y motivadora. Gracias por el interés y el comentario, Vanesa
Muy interesante tema Lic.
personalmente, mi gusto por los cómics empezó a mis 12 años, especialmente con los cómics de Marvel y DC, debo decir que los cómics te abren las puertas hacia un mundo increíble de fantasía y como bien decía en el artículo, siempre se podrá hacer cómics con historias interesantes, cuando exista libertad.
hoy en día los cómics incluso han sido llevados a la pantalla grande, como: los vengadores, Iron Man y el clásico Capitán América con su primer cómic en 1941,un año muy difícil, sin embargo, la segunda guerra mundial tiene un impacto en el cómic, exaltando estos valores como el patriotismo y el estilo de vida americano, al punto que la portada de Capitán América #1 en el que le pegaba un puñetazo a Hitler es una de las mas recordadas de esa época.
Gracias por el tema Lic.
JAZMIN VERA CUIZA
LENGUAJE DE LA IMAGEN
PARALELO “A”
2021
Gracias por sus comentarios Jazmín, un saludo
En lo que a mí respecta, un buen contenido con licenciado puedo aportar que el cómic es considerado un producto cultural de la modernidad industrial y política, que apareció al mismo tiempo con la evolución de los medios de comunicación como los primeros medios de comunicación. Pero su punto de partida fue entre el invento de la imprenta en 1446 y el invento de la litografía en 1789. Los periódicos utilizan diferentes incentivos para atraer al mayor número de lectores y así controlar el mercado. La verdadera edad de oro de los cómics se produjo a mediados del siglo XX, cuando los periódicos, los cómics y los superhéroes tenían una gran cantidad de cómics todos los días. En la actualidad, tenemos una colección muy rica de cómics, novelas gráficas o mangas. Son un ejemplo de la diversidad del género. Se han actualizado digitalmente para que cualquier persona con un teléfono móvil pueda acceder a ellos con mayor facilidad.
Estudiante Aguirre Chapi Laura
Paralelo A
Lenguaje de la imagen
Interesantes sus comentarios ,saludos Laura
Buenas noches licenciado, al leer este interesante escrito sobre el cómic, llegó a analizar que no es un texto más sino un conjunto de imágenes y letras que transmiten algo especial y diferente a cada lector. Dependiendo el tipo de cómic que uno vaya a leer llega a ser encantado con el mismo por su forma y contenido. Pienso que para realizar un cómic debe obrar mucho la creatividad y ganas de atraer al lector. Los colores, el tamaño, los dibujos, el tipo de letra y todo en conjunto llama la atención. Algo que también me dejó pensando es cómo ahora la tecnología reemplazó lo físico por tener todo al alcance de un click, la mayoría prefiere entrar a su buscador y comenzar su lectura. Personalmente no estoy de acuerdo con eso porque pierde su esencia. La emoción por tener en nuestras manos un cómic y no solo eso, también poder coleccionarlo.
REBECCA ALBANY MATIAS PECA
LENGUAJE DE LA IMAGEN “A”
Gracias por el comentario ,un saludo
Buenas noches licenciado. Me parece un texto muy interesante que realmente muestra lo que es un cómic y esto hace que uno le dé el valor que se merece. No es posible decir que es un escrito más de las personas, sino realmente una obra de arte porque se conjuga la escritura con el dibujo. Personalmente creo que para realizarlos se necesita mucha creatividad para que se pueda atraer a los lectores desde la tapa hasta la última página. Los colores, las formas, los dibujos, el texto y todo el conjunto que compone son escogidos con mucho cuidado para llegar a un grupo determinado de la sociedad. Pienso que actualmente se debería dar más valor a los cómics físicos, porque no es lo mismo tenerlo en las manos que un dispositivo móvil, ya que pierde totalmente su esencia y deja de ser emocionante leerlo. Y no solo se debe admirar y valorar el producto final sino también aquellos que son los creadores de tal obra de arte.
En el internet se carece de la textura del papel, creo que aún así, es interesante este genero cuando es creativo y artístico, un saludo Rebecca
Licenciado, gracias por compartir temas de gran importancia e interés. El cómic, las historietas, etc sin duda alguna ofrecen diversión y a través de ellos información. Tan variado es este campo que de manera corta y clara te enseñan o te dan información cómo lo haría un artículo… Te llevan al punto de lo que quieren transmitir y sin dar vueltas al asunto.
Universitaria: Nadia Apaza Ochoa
Materia: Publicidad y Propaganda
Paralelo: “B”
Gracias por el comentario, Nadia
Muy interesante ver cómo los cómics despiertan el interés de una persona en apreciar las historias ficticias ,reales…a través de la imagen . Además diría que hoy en día estos cómics han evolucionado, porque fueron llevadas a la pantalla grande. Algunas que fueron bastante existosas como: Dragón ball, Naruto y muchos otros. Lo malo de los animes que son llevados al cine es que no se disfruta de misma forma que el manga original.
Nombre: Quispe Cruz Juan Gabriel
Paralelo:A
Diseño y diagramación
2021
Es cierto, el medio varia los niveles de atención para mejor o peor, un saludo Juan Gabriel
INTERESANTE Lic. al poder conocer que un comic debe tener todo esto, un amante del comic debe saber todo esto y no solo basarse en los contenidos si no poder analizar de principio al fin.
ESTUDIANTE: JESSICA MULLISACA
PARALELO: A
LENGUAJE DE LA IMAGEN 2021
Gracias por el comentario, Jessica
Es un tema muy amplio, los comics nos dan momentos de diversión, al leerlos pero podemos encontrar temas hablados referentes a la sociedad pero de manera humorística, hoy en día los comics impresos no son tan comunes entre los jóvenes lo cual es una tristeza teniendo en cuenta la ilustración y contenido que tienen.
ERIKA KAREN ROJAS COCHY
LENGUAJE DE LA IMAGEN
PARALELO A
Es cierto, hoy en día los segmentos de lectores ( fans)de comic son menores que otros medios, que debido a su impacto audiovisual se constituyen en mas atractivos por el movimiento y el sonido. Pero no debemos olvidar que tanto el cine y los videojuegos, entre otros, se nutren de muchos personajes que provienen del comic, saludos Erika
Buenas Noches licenciado, este es un tema que personalmente me gusta mucho. Nos enseña muchas cosas sobre el COMIC, desde darnos a conocer las principales características del comic. Donde se lo entiende como un lenguaje gráfico pictórico, mediante distintos elementos o factores que nos indican las propiedades de la historieta. Asi también viendo las funciones como un medio masivo, sus modalidades que presenta cada comic.
Desde mi punto de vista el comic es un medio expresivo en el que se combinan de manera integrada las imágenes fijas y el texto lingüístico. Es una historia ilustrada cuya acción se sucede en diversas viñetas. El cómic tambien viene a hacer un medio de comunicación de masas, que se imprime en una gran cantidad de ejemplares. Ahora el cómic posee distintas funciones al igual que los otros medios de carácter visual, pero la más relevante es la recreativa. Ese fin evasivo es el que se detecta en los orígenes del cómic cuando tiras y planchas se realizaban fundamentalmente en clave de humor.
Con bajo la apariencia de su inocente función recreativa, la historieta siempre transmite un modo de entender la vida, unos valores determinados. Tras algunas se encierra violencia y maniqueísmo simplista, rol doméstico de la mujer, sexual, discriminación racial, etc. Como otros medios, tienencontenidos que es preciso analizar para ver que valores se afirman o rechazan.
ESTILO CARICATUREZCO: Ilustraciones que representan de forma crítica, irreverente y/oburlesca a la realidad.
Tambien se ve que el comic posee varios estilos como el futurista, japonés, realista, americano, etc etc.
Bueno es un tema muy amplio que tiene mucho que ver licenciado.
Bueno por último quiero hablar de la secuencia, en el cómic la imagen se apoya en el texto. Se representa el transcurso del tiempo a través de una sucesión de imágenes que forman una secuencia con significado
NOMBRE: BEYMAR NINA SONCO
MATERIA: PROPAGANDA Y PUBLICIDAD
PARALELO: “B”
En el guion y la idea se desplazan paralelamente los signos iconicos y lingüísticos en narrativas siempre novedosas, en géneros no solo distractivos, sino también educativos, políticos, etc. Coincido en que es tan amplio el tema que es preciso analizarlo , en esta misma página propongo una metodología para un ejercicio crítico de este género verbo icónico tan interesante; sus comentarios enriquecen el tema y los considero muy valiosos , un saludo Beymar
Algo que puedo destacar de los cómics es como evolucionan a través de los años, antes nada más estaban echo de lápiz y papel, ahora son digitales, personalmente yo empecé a leer cómics a mis 7 años, me emocionaba tanto tenerlas a color (ya que algunas estaban en blanco y negro), lo interesante es que todos estamos abiertos a esto, no solo los estudios de dibujo digital están autorizados para crear cómics, nosotros también podemos poner nuestra creatividad sobre un papel. También es destacante como han logrado impacto a los ojos humanos, con sus colores, su diseño que han llegado a las pantallas grandes, verlo animado es de lo mejor, ahora yo leo bastantes mangas, me emociona leer aquellos anuncios que dicen “tal manga llegará a su animación en tal fecha”, amo el estudio MAPPA de Japón, su diseño, sus colores, todo me parece tan degustoso para el ojo humano, a veces lo malo es que omiten ciertas partes del manga, o que las ediciones no son fieles a sus mangas, pero en fin de termina disfrutando lo que nos traen.
Nombre: Adriana Del Pilar Poma Rondon
Materia: Diseño y Diagramación
Paralelo: A
Gracias por el comentario Adriana, un saludo
Buenas noches licenciado.
Me pareció muy interesante el tema del comic, ya que, el mundo del comic es un espacio que tiene lugar para la experimentar a la hora de contar una historia. Se pueden hacer críticas, humor, crear mundos de fantasías, se puede buscar representar la realidad. Se pueden tocar todos los géneros y casi cualquier idea cabe en el cómic si se sabe manejar los recursos que tienen los comics. Es tanto el alcance y evolución que tiene el comic que se logró adaptar a las nuevas tecnologías, como Instagram o Twitter, el webcómic nace para redes sociales en no más de cuatro o cinco viñetas y no deja su esencia, porque tiene un parecido a los cómics publicados por diarios.
Universitaria: Zegarrundo Lira Adriana Jael
Asignatura: Publicidad y Propaganda
Paralelo: «B»
Interesante su comentario Adriana, además el comic abarca los video juegos y el cine como un elemento referencial creativo lleno de historias increíbles
Los comics son una narración verbal e icónicamente.
Es un medio de comunicación masivo.
Utiliza diferentes tiempos: presente, pasado y futuro. También emplea los diferentes planos fotográficos.
Las viñetas ayudan a poder localizar los sentidos de los personajes mediante líneas que delimitan los espacios.
Sin duda, el comic nos invita a utilizar la imaginación y a despejarnos, un momento, del estrés que podamos tener…
Nombre: Ruth Claudia Mamani Condori.
Materia: Publicidad y Propaganda.
Paralelo: “B”
2021
La utilización de semióticas narrativas en el comic(unas mas interesantes que otras),es dinámica e imaginativa y responde a los contextos espacio temporales actuales, proyectándose en otros medios importantes de comunicación masiva.
Los cómics forman parte de también de la historia en el mundo como los súper héroes combatiendo en diversas guerras buscando justicia;el lenguaje de la imagen fue atrayendo al público a consumir mas de estas historietas, era tan simple que através de algunas páginas volara la imaginación y te transportará a un mundo de ficción.
Esto es lo que apasionaba al público y lo sigue haciendo, la ficción es un mundo paralelo al que se puede ir debes en cuando através de un cómic.
PUBLICIDAD Y PROPAGANDA “B”
Estudiante: Noelia Obdulia Alfaro Sanjinez
Evidentemente en el comic abunda la imaginación ,pero también suele referirse a situaciones y temas complejos actuales que vivimos cotidianamente.
Me parece que es innovador tocar el tema de los comics licenciado, tomando en cuenta que el comic es muy versátil en cuanto a los conceptos y temáticas que aborda. Además que creo que uno de los muchos beneficios que ofrece es que fomenta la lectura y también permite la activación del pensamiento. Además por su formato en cuanto a imágenes y letras ayuda a mejorar la memoria grafica. Brindándole al lector la oportunidad de poder usar su imaginación sin ninguna especie de limite. Sin olvidar que el comic también es una excelente forma de entretenerse y aprender sobre varios temas.
PUBLICIDAD Y PROPAGANDA: ”B”
Estudiante: Quenta Tarqui Maribel
Importantes sus comentarios y aporte Maribel, un saludo
Leer comics, de diferentes nacionalidades, es un gusto mío que ha crecido recientemente porque la imaginación de los artistas es sorprendente y la forma de plasmar sus ideas desde su imaginación al papel me parece extraordinaria. Aunque soy más afín a los mangas he notado distintas diferencias entre cada uno, como por ejemplo los colores, en los mangas japoneses la mayoría es blanco y negro y, tengo entendido, que si la historia está creciendo hasta la popularidad, como recompensa le dejan al mangaka pintar a color una de sus páginas. Sin embargo en los manhuas y manhwas de por sí ya todas las páginas son a color. Estas diferencias las hacen únicas al igual que el estilo de dibujo. Desde los fondos, las divisiones, dibujos y burbujas de diálogo, todo está muy bien repartido para que no sea aburrido para el lector.
Gracias por la explicación.
NOMBRE: Parada Flores Yesica
MATERIA: Publicidad y propaganda
PARALELO: B
2021
Me agrada su motivación por el tema y sus comentarios son interesantes, un saludo Yesica
Buenos días, licenciado, agradecerle por publicar acerca de este tema, me hizo recordar la época de colegio en primaria cuando era emocionante comprar los pequeños comics de Condorito. Era muy entretenido sentarse a disfrutar de esa historieta y reirse sola de sus chistes y que todos te miren raro por eso.
Leer esta publicación me ayudó a entender cual fue la influencia de los comics en la sociedad antes de que sean reemplazados con las nuevas tecnologías.
López Aguilar Sara Elisa
Diseño y diagramación paralelo A
primer año 2021
Gracias por el comentario Sara, un saludo
El poder del relato gráfico es bastante grande, precisamente por ser visual ha perdurado durante mucho tiempo. Es curioso saber que a pesar de la existencia de lo virtual, los comics y demás se adaptaron perfectamente al estilo, cosa que no ocurre con los periódicos, por ejemplo.
Como menciona el texto los superhéroes son parte principal de este género y a día de hoy muchas adaptaciones al live action por parte de Marvel, en series como Loki, The Avengers, Spider Man, etc, utilizan muchas referencias y narrativas argumentales de los cómics. Incluso la nueva serie What If? esta realizada con base a dibujos cual si fuera un relato gráfico, una apuesta poco común a día de hoy.
Y es que aunque el mercado físico haya disminuido, seguidores del anime, por citar un ejemplo, no han dejado que se muera. Los textos con el tiempo han aumentado su valor.
Aun recuerdo que en la ciudad existía Dismo, lugar donde se vendían revistas y cómics de todo tipo, lugar donde se encontraban historietas originales de Condorito, obra icónica de este lado del mundo.
A mi parecer el comic es una herramienta que permite que los mensajes se transmitan de forma diferente al texto. Su finalidad es intentar transmitir información a los lectores a través de determinados elementos y su ventaja es lograr la interacción con los lectores a través de elementos de imagen.
Nombre: Cruz Challco Maria Eugenia
Materia: Publicidad y propaganda
Paralelo: “B”
Año: 2021
Buenos días licenciado. El tema es bastante interesante.
El Comic es claro, concreto y existe para todo gusto desde comics educativos donde los dibujos llaman la atención de los niños hasta de diversión y colección para todo público.
Para realizar un comic se debe tener mucha creatividad hasta en el más mínimo detalle comenzando desde el nombre del cómic hasta el último personaje, así la revista sea atractiva para el público.
Nombre: Wara Belén Mamani Mamani
Materia:Diseño y Diagramación
Paralelo A-Primer Año
Si bien los cómics hoy en día no tienen tanta importancia es bueno reconocer que estos fueron inspiración para que se desarrollen muchas películas que son famosas.
Muchas personas ya mayores, jóvenes o niños crecieron con estos con los cómics de Condorito, Marvel, DC, Naruto, etc.
Cómo mencioné más antes estos ya no son muy tomados en cuenta y perdieron incluso su forma de comunicar a las personas.
Nombre: Paola Gonzales Hidalgo
Materia: Diseño y Diagramación
Paralelo:A
Si bien el comic( imagen en secuencia) tiene menos impacto en su contacto fatico de atracción visual en relación a otros medios ( el cine, el video juego, etc), es evidente que su influencia en los mismos ha sido y es fundamental, manteniendo su creatividad tanto a nivel de imagen como narrativa.
ESTUDIANTE: LOZA QUINO NAYLI CELINA
MATERIA: PUBLICIDAD Y PROPAGANDA
PARALELO: B
Actualmente se puede ver que la tecnología remplazó varias cosas del pasado, una de ellas también es el comic, ya que se puede ver como es que todas esas historias contadas a través de letras e ilustraciones pasaron a ser imágenes en movimiento, muchas de ellas en dibujos, lo que poco a poco fue opacando a este tipo de publicaciones que entretenía a mucha gente.
Creo yo que el comic es una buena herramienta para fortalecer la lectura e incrementar el vocabulario, más de los niños, que pueden entretenerse leyendo y conociendo diferentes historias, siempre que estos sean educativos.
Muy importante su comentario y aporte Nayli, un saludo
Roman Gubern (1979) plantea que el cómics es una “estructura narrativa formada por la secuencia progresiva de pictogramas, en los cuales pueden integrarse elementos de escritura fonética”
F. Loras señala: “El cómic es, por una parte un medio de comunicación de masas, impensable sin este requisito de difusión masiva; por la otra, es un sistema de significación con un código propio y especifico, tenga o no una difusión masiva” .
Como se puede observar, no es fácil establecer un concepto completo de lo que es el cómic, una definición única que se pueda analizar. Por el contrario, entre tantas posibles definiciones y entre tantas posibles características, válidas todas y bien sustentadas.
Estudiante: Gabriela Korymaya Mamani Arenas
Materia : Lenguaje de la imagen
PARALELO:”A”
2021
Es cierto, sin embargo considero que la definición mas genérica del comic, se refiere a un relato verbo icónico en secuencia ,géneros y narrativas diferentes en un espacio y tiempo subjetivos ,unos mas creativos que otros , bien por su interés Gabriela
En lo personal yo prefiero los comics ya que llegan a ser mas atractivos e interesantes por las mismas imágenes que llevan.
Aracely Adriana Franco.
Primer Año.
Comunicación Social.
Diseño y Diagramación.
Paralelo D.
2021.
ESTUDIANTE : JHONNATAN LOZA P.
MATERIA : DISEÑO Y DIAGRAMACIÓN (Paralelo D)
Sin duda un tema que llama la atención de más de uno, los cómics siempre logran llamar dicha atención por su variado diseño que es una mezcla de una caricatura y un anime impresos. Estos varían en muchos tipos de materiales como son los de terror, ficción, romance o los más populares que son los de fantasía que nos brindan los de “Marvel Comics”. Lo mundial mente bueno de los cómics es que son ricos en variedad, fantasía para los niños, trama para los jóvenes y narrativos (foto novelas) para adultos. Sin duda un gran tema de cual hablar licenciado.
Sin duda un tema que entretendria a más de uno. Los comics son una gran fuente de fomentación a la léctura, siendo que este a diferencia de un libro de historia o álgebra, esté logra captar la atención de un publico mayormente variado entre jovenes y niños. La gran leyenda de los comics Stan Lee, afirmaba que un comic no es solo un libro, sino tambie una historia en la cual uno podria adentrarse con cada paso de pagina. El mismo tambien nos da una infinita variedad de historias como terror, acción, ciencia ficción, pero sobre todo, nos aporta una gran soltura de ideas gracias a la imaginación que nos aporta…
Que buen tema Lic. Palma, los comics fueron de gran ayuda para mi fluides en la léctura.
Estudiante: Jhonnatan Loza P.
Materia: Diseño y Diagramación, Paralelo D
El lenguaje de los cómics está formado por códigos lingüísticos, icónicos, cromáticos y gráficos. Mientras que el código lingüístico se interpreta como en cualquier otra narración, en el código icónico el cómic ha establecido una serie de convenciones propias, que le sirven para establecer significaciones profundas a través de una simple imagen. Los códigos gráficos son convenciones formalizadas aceptadas tácitamente por la comunidad que las utiliza y así, al universalizarlo, se posibilita una lectura común de los mismos. En este sentido, el cómic retoma técnicas y formas de otras artes como la fotografía, el cine y la pintura, para transformarlas de acuerdo con sus necesidades, otorgándoles diversas dimensiones semióticas.
NOMBRE: BISMARCK VIDAL PACO HUAYNOCA
MATERIA: LENGUAJE DE LA IMAGEN PARALELO “C”
El cómic es un material muy dinámico claro esto depende a la información que se quiere expresar a través de el, hay distintos tipos de géneros de cómic o historietas, tanto de acción, héroes, políticos, ilusión, etc.
El artículo nos brinda información sobre cómo debemos analizar un cómic, el mensaje, letras, imágenes, secuencia, temas, etc.
Esta información nos ayuda a realizar talvez una crítica más analizada sobre los cómic e historietas.
NOMBRE: PAOLA ADRIANA QUISBERT GUTIÉRREZ
CURSO: LENGUAJE DE LA IMAGEN PARALELO C
Un dato muy curioso, es el primer cómic del capitán América, en su portada se ve a el golpeando a Hitler, supongo que el origen de este personaje fue enaltecer al soldado norteamericano durante la segunda guerra mundial, inculcado una idea de cómo es el soldado perfecto.
Un saludo cordial licenciado.
Realizaré mis apreciaciones en lo que respecta a la temática de la semiotica del cómic y su relación con el lenguaje de la imagen.
Particularmente, opino que los cómics son textos muy característicos a partir de su composición por temáticas variadas e impactantes por su contenido verbo icónico.
Por eso me parece primordial destacar que con tan solo leer cómics, dependiendo su contenido compositivo, otorga múltiples beneficios, tales como: favorecer al incentivo de la lectura de un modo ágil y dinámico. Nos ayuda a adquirir un vocabulario más factible, debido a que las viñetas permiten asociar palabras con su significado. Coadyuva en agudizar el pensamiento para crear un mensaje a través de imágenes y textos. Promueve el aprendizaje de diferentes temáticas: historia, ciencia, cultura, ficción, valores éticos y sociales, entre otros.
Facilita la concentración y memorización a partir de sus contenidos visuales narrativos y secuenciales.
En síntesis, los cómics hacen que fluya nuestra imaginación, gracias a sus historias y personajes. Son un estupendo medio de aprendizaje y entretenimiento.
Por otra parte, me parece pertinente realizar un pequeño análisis a partir de los apotes semiólogicos de Roland Barthes. Este autor plantea dos sistemas de significación: denotación y connotación. Tomaría como ejemplo al cómic del Capitan América de Marvel, en donde en el aspecto denotativo se puede percibir que el personaje principal es un súper héroe bueno y enmascarado que salva a los desprotegidos de los villanos, con la ayuda de su escudo y sus tácticas de lucha. En cuanto al aspecto connotativo, es un héroe que personifica el patriotismo norteamericano a partir de su vestimenta caracterizada por los colores rojo, blanco y azul. Se mantiene fiel a los valores estadounidenses ideales y sacrificaría su vida por su país. El Capitán América es el símbolo viviente de la libertad y la independencia, representa lo más alto de la perfección física humana.
En conclusión, este cómic es de genero ficcionado y heróico, cabe resaltar que su contenido puede ser interpretado por las personas y/o lectores de diferentes formas a partir de sus experiencias o contexto social.
Los cómics son un arte popular de gran importancia.
Datos:
QUISPE CONDORI GISSELA LIDIA
LENGUAJE DE LA IMAGEN
Paralelo “A” 2021 2do año
Muy bien por la motivación y comentarios, un saludo
Las portadas de los comics o mangas deben ser muy llamativa aún más cuando es una historia nueva para así atraer la atención del público.
Los comics de superhéroes se volvieron muy importantes en el tiempo actual y más aún ahora que las películas de superhéroes están en su mejor momento.
Los precios de los comics pueden variar mucho, pero los que son realmente caros y que son los más buscados son las primeras ediciones especialmente el comic#1 de Spiderman y el #1 de Batman
un punto a favor sería que los comics son una de las mejores maneras para incentivar la lectura en los niños, ya que al ser de su personaje favorito y tener bastantes imágenes atraen mucho más.
También se puede destacar es la maravillosa calidad de los dibujos y lo explícitos que son algunos, cosa que ya no se puede ver actualmente en la televisión
Nombre: Mauricio Andrés Russo Díaz
Materia: Publicidad y propaganda
paralelo: ” B”
Evidentemente el comic es un relato grafico de enorme valor creativo, artístico y contenido variadísimo, con su propio nivel fatico de contacto visual que difiere de los otros medios, saludos Mauricio
CARLA ANDREA SARZURI VENTURA
Publicidad y propaganda B
Muy interesante licenciado los comics son un medio visual de narración verbo-icónica que comunica historias de uno o varios personajes. Se trata de una narración secuencial mediante imágenes fijas Su carácter es narrativo. Usa un soporte temporal, hay un antes y un después a la viñeta que estamos leyendo y es verbal-icónica, quiere decir que los textos e imágenes tendrán una interacción durante todo el cómic para darle sentido y el uso de códigos propios específicos.
La interacción en el comic es como usted la plantea , pero en el video juego( aunque no es el tema) es relevante potenciando la implicación y empatia en la dinamica narrativa en mosaicos interactivos, bien por su interés en el comic( octavo arte), un saludo Carla
Un saludo fraterno licenciado, sin duda el lenguaje de la imagen y semiótica en el comic es un tema interesante, debido a que, a diferencia de una lectura “normal” (libros de texto), en especial para los jóvenes y personas que carecen de atención, se les hace más fácil leer y prestar atención a un comic. Este fenómeno se debe principalmente al tipo de lectura que presentan, el desarrollo de las historias de un comic suelen estar acompañados de un estilo tanto lineal como dinámico por lo que a los lectores se les hace una lectura más liviana y llevadera. Asimismo, al haber sigo publicado hace un siglo, no lo hace tan antiguo, es más, para los jóvenes se les hace innovador, en especial para los fanáticos de Marvel y DC, gracias.
ESTUDIANTE: GRANDI LOPEZ FRANSCHESCA ROSSANA
MATERIA: LENGUAJE DE LA IMAGEN
PARALELO: “C” GESTIÓN 2021 SEGUNDO AÑO
Gracias por tan interesantes comentarios Franschesca
Dato Curioso: El primer cómic en el cual hace su primer aparición Superman se subasto en 3.25 millones de dólares siendo el cómic más valioso y caro de la historia.
Diseño y Diagramación
Paralelo: D Turno: Tarde
Es cierto, el primer comic con la aparición de Superman creado por Jerry Siegel y Joe Shuster , fue subastado en ese precio, un saludo Daniel
Yo creo que hay que resaltar, ya que hablamos de comunicación y lenguajes, que el Cómic explora la construcción del lenguaje, se basa
en los elementos clave de los que se vale el hombre para
comprender al mundo: La imagen y la palabra. Tiene
recursos propios y no necesita de procesos decodificadores; se construye mediante imágenes que se abastecen y significan a sí mismas, como las palabras.
Si queremos desarrollar un Cómic basta con tener un lápiz y papel, al menos para situar la idea principal o bocetaje de la historia.
Ya últimamente diversos sectores han apreciado al Cómic y han
reconocido su familiaridad con otras expresiones artísticas como el Dibujo y la Pintura, ya que estas técnicas
se prestan a la elaboración del Cómic en sí. Un ejemplo de cómo ha sido un medio valorado por la sociedad, lo
tenemos en San Diego California, donde anualmente se llevan a cabo los Premios Eisner durante la San Diego Comic Con, evento de cómics, animación y cine.
DIEGO ALEJANDRO CHOQUERIVE MOLLO
PARALELO “A”
LENGUAJE DE LA IMAGEN
2021
Interesantes y congruentes sus comentarios Diego, muy bien por la motivación
Los cómics sin duda nos ayudan a fortalecer el aprendizaje al perfeccionar la comprensión lectora y enriquecer el vocabulario, ya que nos facilitan la concentración y la memorización, así como también la alfabetización visual y la expresión oral y escrita.
Desde 1897 los relatos gráficos nos han acompañado y han desarrollado nuestras imaginaciones gracias a sus historias y personajes, pero también su estructura es muy interesante, pues, tiene elementos muy atractivos e interesantes como por ejemplo:sus estilos, sus viñetas, sus códigos, sus lenguajes, sus encuadres, sus planos ,sus imágenes, sus metáforas visuales y muchos otros más que nos ayudan a interpretarlo mejor y captar el mensaje correctamente.
Los cómics se han manifestado en diferentes etapas en su desarrollo y en distintos géneros y a través de sus historias , gestos y otros nos han transmitido hechos históricos y también las críticas de la sociedad, así como la violencia, la desigualdad, etc. Nos muestran los problemas y situaciones que se viven en el mundo y también a través de sus personajes nos enseñan valores éticos y sociales y otros.
Hoy en día existen muchas tiras cómicas sobre diversas temáticas, ya que ha ido evolucionando y transformándose en un medio artístico,un medio expresivo que mezcla imágenes y textos en sucesivas viñetas. Los cómics son muy fundamentales en nuestras vidas y es un magnífico mundo que nos ofrece mucho.
Nombre : Neyda Romina Ramos Mamani
Materia: Lenguaje de la Imagen
Paralelo: “A”
2021
Los cómics sin duda nos ayudan a fortalecer el aprendizaje al perfeccionar la comprensión lectora y enriquecer el vocabulario, ya que nos facilitan la concentración y la memorización, así como también la alfabetización visual y la expresión oral y escrita.
Desde 1897 los relatos gráficos nos han acompañado y han desarrollado nuestras imaginaciones gracias a sus historias y personajes, pero también su estructura es muy interesante, pues, tiene elementos muy atractivos e interesantes como por ejemplo:sus estilos, sus viñetas, sus códigos, sus lenguajes, sus encuadres, sus planos ,sus imágenes, sus metáforas visuales y muchos otros más que nos ayudan a interpretarlo mejor y captar el mensaje correctamente.
Los cómics se han manifestado en diferentes etapas en su desarrollo y en distintos géneros y a través de sus historias , gestos y otros nos han transmitido hechos históricos y también las críticas de la sociedad, así como la violencia, la desigualdad, etc. Nos muestran los problemas y situaciones que se viven en el mundo y también a través de sus personajes nos enseñan valores éticos y sociales y otros.
Hoy en día existen muchas tiras cómicas sobre diversas temáticas, ya que ha ido evolucionando y transformándose en un medio artístico,un medio expresivo que mezcla imágenes y textos en sucesivas viñetas. Los cómics son muy fundamentales en nuestras vidas y es un magnífico mundo que nos ofrece mucho.
NEYDA ROMINA RAMOS MAMANI
LENGUAJE DE LA IMAGEN
PARALELO:”A”
2021
Buenas tardes licenciado, me gustó mucho el tema sobre el cómic, en mi opinión, el relato o historia explicada mediante viñetas o recuadros, a diferencia de los libros causa mayor interés en la mayoría de la población, pues, la combinación de la imagen y de la letra resulta muy atractiva, más que todo para los niños y jóvenes.
Lo que más me impacta del cómic, es lo que puede generar o influir en la población, es decir, el poder que tiene.
Como dice Ted C. Lewellen, el poder es «la capacidad de afectar el comportamiento de los demás y/o influir», cabe recalcar que este poder, no solo requiere fuerza, o mejor dicho, es más que fuerza y, a veces, esa fuerza no es la violencia, sino la autoridad o influencia.
Y los comics desempeñan un importante papel tanto en la destrucción de tradiciones como en la creación de nuevas.
Un ejemplo sería el cómic del Capitán América que, fue un elemento clave de propaganda durante la Segunda Guerra Mundial, donde representó a una América (Norteamérica) libre y democrática que se
oponía a una Europa imperialista y guerrera.
La historia y el poder del cómic es impresionante, pues, no se limita a controlar a la población, sino también puede llegar a ser, un modo de protesta, de liberación tanto física o mentalmente.
Coincido con sus comentarios y aporte, y recordemos que existe el comic subterráneo o Underground, como cultura alternativa que polemiza ciertas situaciones del Establishment o lo establecido, bien por el interés Wilzon
Buenas tardes licenciado, me gustó mucho el tema del cómic, en mi opinión, el relato o historia explicada mediante viñetas o recuadros, a diferencia de los libros causa más interés en la mayoría de la población, pues, la combinación de la imagen y de la letra es muy atractiva, más que todo en los niños y jóvenes.
Lo que más me impactó del cómic, es lo que puede generar o influir en la población, es decir, el poder que tiene.
Como dijo Ted C. Lewellen, el poder es «la capacidad de afectar el comportamiento de los demás y/o influir» este poder, no solo requiere fuerza, o mejor dicho, es más que fuerza y, a veces, esa fuerza no es
violencia, sino la autoridad o influencia.
Un claro ejemplo es el cómic del Capitán América, el cual fue un elemento clave de propaganda durante la Segunda Guerra Mundial, donde representó a una América (Norteamérica) libre y democrática que se oponía a una Europa imperialista y guerrera.
El poder de cómic es impresionante, pero no se limita a ser un modo de controlar a la población, sino que ese poder puede ser utilizado, en forma de protesta, o mejor dicho para liberar la mente.
Castañeta Gonzales Wilzon Gabriel
Materia: Diseño y Diagramación
Paralelo: D
2021
ESTUDIANTE : JHONNATAN LOZA P. MATERIA : DISEÑO Y DIAGRAMACIÓN (Paralelo D)
Sin duda un tema que llama la atención de más de uno, los cómics siempre logran llamar dicha atención por su variado diseño que es una mezcla de una caricatura y un anime impresos. Estos varían en muchos tipos de materiales como son los de terror, ficción, romance o los más populares que son los de fantasía que nos brindan los de «Marvel Comics». Lo mundial mente bueno de los cómics es que son ricos en variedad, fantasía para los niños, trama para los jóvenes y narrativos (foto novelas) para adultos. Sin duda un gran tema de cual hablar licenciado.
Es bastante interesante el proceso que requiere hacer un comic desde la narrativa, hasta el bocetado de las imágenes, sin duda es un gran ejemplo de la variedad de formas que existe para plasmar y contar una historia que ha marcado generaciones hasta nuestros días. Los comics actuales están disponibles para su lectura de manera digital lo que nos dice que este medio de comunicación por viñetas e ilustraciones siguen teniendo el mismo impacto que tuvieron en sus épocas de gloria.
Kevin Lucero Ramirez
Paralelo : “A”
Diseño y diagramacion 2021
A través del cómic se refleja la vida de una sociedad, pero también se busca colocar una ideología. Una forma simbólica –algún fenómeno significativo que permea en la realidad social-; una carga estética, de origen popular; que inserta actitudes en los lectores. El cómic es un producto comunicacional, un canal que transmite ideologías, significados y a la vez una forma simbólica compuesta por códigos visuales y lingüísticos.
La producción, distribución y consumo del cómic lo vinculan sin separación de las relaciones sociales. Pero se añade los efectos que produce en los consumidores. Se sabe que el cómic no sólo se lee, también se reflexiona y analiza. Esto quiere decir que los cómics funcionan para el proceso de transculturización ideológica. Este proceso trata de ideas que comparte una colectividad en un contexto sociocultural.
Al ser el comic un medio de alcance colectivo es utilizado por grupos de poder para que los individuos interioricen las nuevas circunstancias sociales y las acepten integrándolas para ser su nueva cosmovisión. Legitimando algo o alguien, haciendo perteneciente a quien la lee por el sentido que le aporta.
No es casualidad que se haya utilizado como medio propagandístico. El cómic como lo conocemos ahora inicia en Estados Unidos, el uso entre los 30 y 40’s tenia como contenido superhéroes estadounidenses que ponían como enemigo a los países de la Segunda Guerra Mundial y buscaban la empatía con los soldados norteamericanos. Recordemos al Capitán América.
Nombre: Mamani Calle Diana Abril
Materia: PUBLICIDAD Y PROPAGANDA “B”
2021
Evidentemente Licenciado el comic es un relato grafico de enorme valor creativo, artístico y contenido variado, que difiere de los otros medios. También denominado relato gráfico, historieta, pertenecen a géneros de aventura, policiales, terror, de ciencia ficción, educativos, humor, familiares, juveniles, romance, eróticos, infantiles, juveniles, históricos, religiosos, controversiales, irreverentes, comic para todo tipo de gusto, en lo personal me iría por los comic eróticos.
Lo interesante del comic es como va cambiando a lo largo del tiempo para adaptarse a nuevos formatos, actualizandoce a nuestros tiempos dando nuevos temas de interés.
los medios digitales ayudaron mucho a los comic, llegando a nuevas formas que siguen evolucionando.
Nombre: MAMANI HUANACO MÓNICA
Materia: PUBLICIDAD Y PROPAGANDA
PARALELO: B
Buenas noches Licenciado.
Con respecto al tema planteado es bastante interesante poder opinar acerca del lenguaje de la imagen y semiótica del Comic.
El comic es infravalorado por muchos y alabado por otros, el comic va teniendo cada vez más influencia dentro de la cultura popular, lo que hace casi imposible ignorarlo. Sin embargo hay personas que siguen ignorando el concepto del comic y todo lo que trae consigo. Muchas veces se ridiculizan los comics diciendo que son simples dibujos y en la mayoría de los casos estos comentarios vienen de personas que en su vida han tocado un comic.
Lo que me llamo la atención fue como surgió y como se presenta la historia e inicio del comic; según investigue y pude entender es que el primer acercamiento a un comic fue aproximadamente 40.000 años atrás más o menos a finales del periodo paleolítico y principios del periodo neolítico. En esa época las pinturas rupestres estaban ubicadas y se crea la narrativa grafica; que consiste en contar una historia por un medio visual ausente de sonido, y ya que en ese entonces las pinturas rupestres no solo eran imágenes pintadas en lo profundo de las cuevas , cumplían con las características de narrativa gráfica. Tomando esto en cuenta, es muy clara la similitud que hay entre un comic y una pintura rupestre. Ambas cuentan una historia, se presentan de manera gráfica, representan movimiento, carecen de sonido y son una forma de expresión.
Se podría decir entonces que cualquier secuencia de imágenes que tratan de narrar una historia o contar un mensaje es un comic, ya sean diagramas, relato gráfico, historieta, tebeos, pertenecen a géneros de aventura, policiales, terror, de ciencia ficción, educativos, humor, familiares, juveniles, romance, eróticos, infantiles, juveniles, históricos, religiosos, controversiales, irreverentes.
Los comics si bien no son catalogados actualmente como un arte, si tienen el potencial de serlo, pues pueden llegar a ser igual de complejos e interesantes que un libro y tan impactantes como una película. Claro que también puede haber comics carecientes de narrativa, ya sea por el guion o el apartado gráfico.
Nombre: GIOVANA LEON TIÑINI
Materia: LENGUAJE DE LA IMAGEN
Paralelo: A Segundo Año
Docente: ANTONIO PALMA
Año: 2021
Un saludo a la distancia licenciado, la imagen en el comic es lo mas fundamental tiene que ser llamativo, narrar algo y juntarlo con un imagen fueron lo esencial para que varias personas de todas las edades quisieran adquirirlo. En especial en los niños ya que ver a personajes con poderes, portando trajes llamativos o fuera de la realidad es algo que un libro no pudo lograr por le menos no en los niños. Y esto con los años siguió creciendo con lo que hace décadas era el 1° Spiderman en comic en los últimos años sacaron N cantidad de series animadas y películas.
ESTUDIANTE: Romel Walter Cala Tola
MATERIA: Diseño y Diagramación
PARALELO: (A) GESTIÓN 2021 primer AÑO
Los elementos que el cómic toma de la Literatura: los textos, los diálogos, las onomatopeyas y los símbolos gráficos. Pero no es lo único que tenemos. Toma también elementos del Cine, del Teatro, de la Pintura y de la Fotografía. Observamos:
DE LA LITERATURA: Textos, diálogos, onomatopeyas y símbolos gráficos.
DEL CINE: Los planos, el encadenamiento de éstos y los ángulos de mira.
DEL TEATRO: Las expresiones faciales, los gestos corporales y el conjunto de la actuación.
DE LA PINTURA Y LA FOTOGRAFÍA: La composición de imágenes, la perspectiva, el uso del color y de los juegos de luces y sombras.
Nombre: Fabian Ariel
Apellidos: Antonio Miranda
Materia: Lenguaje de la imagen
Paralelo: “A”
2021
Buenas tardes licenciado
Para mi los comics promueven el aprendizaje de diferentes y diversas temáticas .Desde l historia y la cultura pasando por la ciencia y los valores éticos y sociales entre muchas otras temáticas, los comics facilitan la concentración y la memorización ya sea alfabetización visual y expresión oral y escrita.
Muy interesante la publicación Licenciado.
El comic o historiestas son objetos de incertidumbre ya que no se sabe qué es lo que sucederá sino hasta leer adecuadamente cada parte de este, las imagenes se presentan en formas diferentes acorde al hecho que este sucediendo. El relato gráfico es algo magnífico ya que se quiere mostrar al lector unas historias visuales especiales deacuerdo al gusto de cada individuo.
Estos nos ayudan demasiado ya que de alguna manera los cómics fomentan el hábito de lectura entre la población infantil y juvenil (tambien entre la adulta).
Estos promueven el aprendizaje de diferentes y diversas temáticas.
NOMBRE: RUTH SARA MAYTA PARI
MATERIA: LENGUAJE DE LA IMAGEN
PARALELO: “A”
2021
Gracias por el comentario, Ruth
ESTUDIANTE: QUISOCALA TICONA JUDIT LIA
PUBLICIDAD Y PROPAGANDA
2021
Un tema muy interesante la verdad es que los comics al pasar de los años de igual manera se fueron innovando al ser actualmente encontrados de manera digital y con mejores gráficos, al ya existir mejores aplicaciones para diseñar a los personas incluso ponerlos a otros en 3D. Aún yo recuerdo que mi comic favorito de cuando era pequeña era los que aparecían en los periódicos nacionales como mafalda, Gaturo, El lustra, comic con personajes políticos eran los que me gustaban ver al no saber leer, pero al pasar de los años creo que fue un gran incentivo a ponerle más interés a la lectura para poder entender de que trataban y que realmente disfrutaba. Asimismo, debo destacar que los comics de texto no se quedaban atrás aunque eran pequeños libros eran muy buenos aunque al ser pequeños 7 o 5 bs era un gran monto y los veíamos imposibles comprar por ello los leímos en los puestos de venta de periódicos sentados o solo viendo la portada. Actualmente, los comics se los puede conseguir en internet de manera digital con una simule de descarga y sin ocupar mucho espacio en memoria y lo más interesante empezó a expandirse los género, estilos e incluso la mejora de gráficos por país llegando a ser películas en algunas ocasiones al tener una gran fama en el público. Según mi punto de vista este género es un tanto difícil que desaparezca porque al tener gráficos y no ser solo letras a las personas les parece menos pesado y más interesante de leer estos contenidos lo que incentiva la lectura en niños o en jóvenes.
Los cómics y las revistas con gráficos un mail muy útil para atraer el gusto de leer a un niño o niña ya que es una herramienta fundamental qué se utilizará a lo largo de la vida también cabe mencionar qué los cómics fueron el cine del siglo 20 ya que hoy en día la gran mayoría de estos personajes que iniciaron impresos en una hoja hoy se encuentran en grandes taquillas a nivel mundial y son conocidos los cómics también sirven como un escape a la realidad imaginar un mundo dónde puede haber realidades distintas además es un lenguaje muy completo ya que su principal objetivo es que el lector puede entender a cabalidad la historia que trata de narrarse
Los cómics forman parte fundamental de varias generaciones muchos de nosotros crecimos leyendo estos o viendo los personajes replicados en la televisión o el cine es un modo de cultura de cada región distinta del mundo cómo será la del manga en Japón los cómics que fueron populares en Estados Unidos asimismo los cómics permitieron que varias personas desarrollan habilidades o crean en sus talentos.
Nombre: Mónica Mamani Huanaco
Materia: Publicidad y Propaganda
PARALELO: B
Nombre: Mariana Nicole Aguilar Jimenez
Materia: Lenguaje de la Imagen
Paralelo: A
2021
Buenas tardes licenciado, los comics ayudan a desarrollar nuestra imaginación y fortalecen nuestra creatividad. Enriquece nuestra compresión visual en las imágenes. Personalmente a mi me llaman mucho la atención los comics de terror y mi favorito es el comic “The walking dead”. Los comics llegaron a ser tan famosos que los volvieron películas o series.
Ciertamente los comics (occidentales y asiáticos), con sus historias, personajes , ambientes y acciones ,son referentes dinámicos importantes ,tanto en el cine , como en los video juegos, revitalizando este genero popular tan interesante.
Muy buenas noches licenciado,muy interesante el tema.Es de conocimiento de muchos que el còmic ayuda a desarrollar la imaginaciòn gracias a sus increìbles historias y personajes,fomentando la creatividad al ofrecer la oportunidad de que nosotros podamos inventar,crear nuevas aventuras.Asimismo,tambièn es bastante interesante conocer que ademàs puede llegar a facilitar la concentración y la memorización, así como la alfabetización visual y la expresión oral y escrita, por lo que leer,observar y disfrutar de un còmic es un acto que nunca pasarà de moda para las personas que disfrutan de ello.Saludos licenciado.
Estudiante: Vargas Calle Yesennia Rosario
Publicidad y propaganda-Paralelo “B”
Gracias por el comentario Yesennia, un saludo
El cómic y manga son temas muy llamativos en nuestra cultura y en la actualidad ya que muchas personas se volvieron amantes de los superhéroes gracias a los cómics y otras personas se interesaron por la cultura japonesa gracias al manga. Igual podríamos añadir lo que es el manhwa que es una serie de libros de la cultura coreana. Los cómics, mangas y manhwas para mi son considerados un arte de dibujo sensacional ya que muchas de sus portadas o páginas están tan bien dibujados que puedes sentir que estás en esa historia ya que muchos dibujantes y manganas logran darle detalles que hacen que la experiencia del lector sea perfecta.
Nombre: Jesus Daniel Patiño Calle
Materia: Diseño y Diagramación
Paralelo: A
Años: 2021
El cómic es el medio creativo que se presta para todo tipo de contenidos, fue ascendiendo, evolucionando y transformándose en un medio artístico de suma relevancia nacional e internacional. Los comics estan a la altura, del papel a la pantalla. Con la llegada del Covid-19, distintas casas editoriales, entre ellas Marvel, explotaron la tendencia digital durante la pandemia. Al parecer eso de comprarlo y tenerlo en físico ya no es necesario, porque ya muchos dice que “es cómodo leer en tu teléfono, porque es algo que tienes siempre en tu mano”, pues sí, esto es verdad y como para los amantes del cómic o el mundo friki.
ESTUDIANTE: RAMOS PAYE JESSICA
MATERIA: PUBLICIDAD Y PROPAGANDA
PARALELO: “B”
2021
ESTUDIANTE : JHONNATAN LOZA P.
MATERIA : DISEÑO Y DIAGRAMACIÓN ( Paralelo D)
El cómic, comparado con otros medios como la ilustración o la publicidad, tiene un predominio narrativo.En el cómic la imagen se apoya en el texto.Se representa el transcurso del tiempo a través de una sucesión de imágenes que forman una secuencia con significado.
La viñeta representa un espacio y un tiempo a los que el lector da continuidad narrativa. La viñeta por sí sola no tiene significado.
Así, la acción se representa en imágenes sucesivas o viñetas que entendemos siguiendo siempre un orden de izquierda a derecha y de arriba hacia abajo. Qué buen tema LIC.
El orden de lectura varia en las culturas asiáticas, pero el barrido bidimensional de las imágenes y las claves de impacto son similares al orden de lectura del comic occidental, un saludo Jonnatan
Como estamos viviendo la época de los super héroes en los cines, esto también amplió la mirada y el mercado de donde nacen estas historias, que son los comics; pero a pesar de esto, aún siguen siendo considerados como algo menor dentro de la literatura. Creo que ahora con el mercado dentro de los cines y sobre todo el crecimiento en apoyo a los mangas, son considerados cada vez más por el aporte que puede tener tanto visual como dentro de la historia y su narrativa. Existen muchas historias que van mucho más allá de lo que en sus inicios fue considerado como un instrumento de adoctrinamiento y la idea de fomentar una posición sobre algún hecho o discusión histórica. El cómic da paso a la generación y desenvolvimiento tanto de grandes escritores como de grandes artistas especializados en dibujo. Generando más puertas abiertas para nuevos artistas y escritores, como también una mayor apreciación por la cultura del cómic como entretenimiento y crítica social.
Un saludo cordial licenciado.
Realizaré mis apreciaciones en lo que respecta a la temática de la semiótica
del cómic y su relación con el lenguaje de la imagen.
Particularmente, opino que los cómics son textos con mucha caracterización a partir de su composición de variadas temáticas impactantes y su contenido verbo icónico.
Bajo ese lineamiento, me parece primordial destacar que, con tan solo leer cómics, dependiendo de su contenido compositivo, otorga múltiples beneficios, tales como: favorecer al incentivo de la lectura de un modo ágil y dinámico. Nos ayuda a adquirir un vocabulario más factible, debido a que las viñetas permiten asociar palabras con su significado.
Coadyuva en agudizar el pensamiento para crear un mensaje a través de imágenes y textos.
Promueve el aprendizaje de diferentes temas relacionados con: historia, ciencia, cultura, ficción, valores éticos y sociales, entre otros.
Facilita la concentración y memorización a partir de sus contenidos visuales y secuenciales.
En síntesis, los cómics hacen que fluya nuestra imaginación, gracias a sus historias y personajes. Son un estupendo medio de aprendizaje y entretenimiento.
Ahora bien, realizaré un pequeño análisis en base a los aportes semiológicos de Roland Barthes, que palntea dos sistemas de significación: denotación y connotación. En donde, tomaría como ejemplo al cómic del Capitán América, puesto que en el aspecto denotativo se percibe que este personaje es un buen súper héroe enmascarado, que salva a los desprotegidos de los villanos, con la ayuda de su escudo y sus tácticas de lucha. En cuanto, al aspecto connotativo, es un héroe que personifica al patriotismo norteamericano, a partir de su vestimenta caracterizada por los colores blanco, azul y rojo. Se mantiene fiel a los valores estadounidenses, que sacrificaría su vida por su país. Entonces, el Capitán América es el símbolo de la libertad y la independencia, representando a lo más alto de la perfección física humana. En conclusión, este cómic es de género ficcionado y heroíco, cabe resaltar que su contenido puede ser interpretado por los lectores, de diferentes maneras, a partir de su social. El cómic es un arte popular.
Datos:
QUISPE CONDORI GISSELA LIDIA
LENGUAJE DE LA IMAGEN
Paralelo: “A” 2do año 2021
Gracias por el interés respecto al tema, y sin duda Roland Barthes, junto a otros semiólogos destacados es un referente importante en el análisis de mensajes, un saludo Lidia
algo que no me termina de convencer al momento de llevar al cine los cómics es el cambio que tienen las mismas en la historia que se cuenta en los cómics ya que en algunos casos la alteran demasiado y posterior mente la historia sufre esos cambios como tal , pero aun así es interesante ver de como dibujos cobran vida en la pantalla grande.
Alumno Conde Paez Augusto
Materia Diseño y Diagramacion Paralelo D
Muy buenos días, licenciado.
Un tema muy interesante y amplio, el cómic también ayuda indirectamente al control de un texto escrito y que además incita al lector buscar palabras no comprendidas para ampliar el vocabulario del mismo.
Estudiante: Salgado Lipa Joseline Adriana.
Diseño y diagramacion paralelo A.
Buenos días, licenciado. Gracias por brindarnos toda la información acerca de esta forma literaria, el cómic. Personalmente, antes de esta materia no tenía mucho conocimiento del tema, aprendí bastante, sobre todo a verlo de forma crítica, analizando cada parte de la historieta, cada viñeta, cada frase, cada dibujo que quiere transmitir algo a los lectores. Me impactó, asimismo, los diversos temas que se abarcan en los cómics, desde lo que se ve en la realidad hasta lo que es imaginario o de ficción, siempre con el objetivo de trasmitir una idea, un pensamiento, un sentimiento, un sueño, una pasión en los lectores.
También me puse a pensar en que esta generación ya no se inclina a la lectura, ni de libros ni de cuentos ni de cómics, pues la tecnología les ofrece cosas nuevas y que parecen más atractivas a sus ojos. Cambiaron las páginas de un libro por la pantalla de un televisor, de un computador o de un celular. Los tiempos van cambiando, los niños de ahora tienen nuevas formas de entretenerse, de divertirse, y de aprender. Sin embargo, el legado del cómic perdurará por un largo tiempo.
ESTUDIANTE: RUTH NOEMÍ QUISPE CONDORI
MATERIA: LENGUAJE DE LA IMAGEN
PARALELO: A
FECHA: 21 DE OCTUBRE DE 2021
Es increíble cómo de imágenes e historias en nuestras mentes, pueden ser plasmada en un papel, imágenes que pueden expresar y generar tantas emociones al lector, desde la historia hasta sólo ver el dibujo y el juego de colores, imágenes que significan muchas veces lo creativo que puede llegar a ser uno. Pocas veces hacemos caso a ideas nuestras que están fuera del rol de hacer tareas y dejamos de lado la creatividad que tenemos y que grita por salir, lamentablemente hacemos caso omiso a ello y nos hundimos en trabajos por deberes sin darnos el pequeño espacio para nosotros. Pienso que una vez que empices a dibujar y crear tal vez por diversión, con el tiempo se volvería un hábito que difícilmente podría terminar, porque la mente de uno empezaría a trabajar en lo que le gusta y automáticamente empezará a crear imágenes, escenas y tratar de encontrar soluciones a lo que piensa,por lo que nunca parará, es la mente de los artistas, aquellos que nos muestran y entretienen con sus ideas, aunque pocas veces son valorados como se debería, pero ahí están continuamente mostrándonos lo que tienen. Es triste ver cómo el trabajo de muchos de estos artistas son botados, he visto comics desechados, hojas sueltas, y aunque éste era sólo la copia del original, pienso que en algún lado del mundo a alguien le hubiera gustado mucho tenerlo.
Nombre: Paola Isabel Villarreal Bernabe
Materia: Lenguaje de la imagen
Paralelo “A”
Coincido con sus palabras respecto al ciclo de vida , respecto a los comics desechados y la muerte prematura de muchos de ellos, un saludo Paola
El cómic en su narrativa marca los tiempos: presente, pasado y futuro, por medio de sus viñetas. Utiliza también para marcar el ritmo temporal el flash-back y el flash- forward.
Yo pienso que la finalidad del cómic es el de distraer, aunque las necesidades sociales lo hacen más bien instructivo, lo que significa que busca dejar una enseñanza.
Danna Alejandra Mendoza Pinto
Publicidad y propaganda
PARALELO B
Muy buenos días licenciado
Me llama mucho la atención como los comic pueden llamar tanto la atención visual, la facilidad que tenemos de leerlos e imaginarlos y para conseguir esto el diseño tiene que vivirse para luego tomar v ida por si solo
Datos:
DELGADO PACHECO ADRIET MISHEL
DISEÑO Y DIAGRAMACION
Paralelo: «A» 1 er AÑO 2021
Tema muy interesante, licenciado. Aunque no soy tan fan de los comics, pero todo me resultó interesante t me llamó la atención. El trabajo del análisis del comic fue uno que si me gustó realizar y me entretenió. Gracias por los materiales que pone aca licenciado. Son de mucha ayuda y conocimiento.
Nombre: Alan Fabrisio Choque Verastegui
Paralelo: “A”
Materia: Lenguaje de la imagen
2021
ESTUDIANTE: QUISOCALA TICONA JUDIT LIA
PUBLICIDAD Y PROPAGANDA / PARALELO “A”
2021
Un tema muy interesante la verdad es que los comics al pasar de los años de igual manera se fueron innovando al ser actualmente encontrados de manera digital y con mejores gráficos, al ya existir mejores aplicaciones para diseñar a los personas incluso ponerlos a otros en 3D. Aún yo recuerdo que mi comic favorito de cuando era pequeña era los que aparecían en los periódicos nacionales como mafalda, Gaturo, El lustra, comic con personajes políticos eran los que me gustaban ver al no saber leer, pero al pasar de los años creo que fue un gran incentivo a ponerle más interés a la lectura para poder entender de que trataban y que realmente disfrutaba. Asimismo, debo destacar que los comics de texto no se quedaban atrás aunque eran pequeños libros eran muy buenos aunque al ser pequeños 7 o 5 bs era un gran monto y los veíamos imposibles comprar por ello los leímos en los puestos de venta de periódicos sentados o solo viendo la portada. Actualmente, los comics se los puede conseguir en internet de manera digital con una simule de descarga y sin ocupar mucho espacio en memoria y lo más interesante empezó a expandirse los género, estilos e incluso la mejora de gráficos por país llegando a ser películas en algunas ocasiones al tener una gran fama en el público. Según mi punto de vista este género es un tanto difícil que desaparezca porque al tener gráficos y no ser solo letras a las personas les parece menos pesado y más interesante de leer estos contenidos lo que incentiva la lectura en niños o en jóvenes.
Es interesante sabes como a través de dibujos y narraciones un artista puede lograr que una persona logre imaginar la escena o incluso darle vida a la lectura al dibujo. El comic, la manga y las historietas expresan nuestra creatividad, nuestra imaginación incluso nuestra locura por así decirlo, también rescatamos que no todos tienen el mismo interés por este arte, por eso creo que existen diferentes medios en los cuales se expresa lo que uno piensa e imagina como ser los periódicos, criticas, cuentos, poesías y entre otras. Pero el comic es algo que puede ser real o fantasía que lograr desarrollar las habilidades de imaginación en una persona, es tan interesante este tema, recordar también que las personas tenemos diferentes metodos de aprendizaje como ser los visuales, kinestesicos y auditivos.
Creo que es un arte muy amplio ya que hay una variedad por continentes como bien se mencionaba el manga a comparación de uno latino se puede ver la diferencia en el lenguaje de la imagen y la narracion incluso en la escritura que es de derecha a izquierda.
Muy interesante el articulo es importante tomar en cuenta y recordar este arte que por causa de la tecnologia muchos dejan el habito de la lectura de libros físicos y optan por lo virtual (en donde también están disponibles) pero que no tienen la misma esencia que un libro en físico.
NOMBRE: QUISPE CALLE KAREN ALEYDA
MATERIA: PUBLICIDAD Y PROPAGANDA PARALELO “B” 2021
Sin ninguna duda, la edad de oro del cómic fue en el siglo XX, cuando las viñetas diarias en los periódicos, los comics y los superhéroes abundaban en todo el mundo. Es en ese punto cuando el cómic experimenta una rápida expansión internacional. En la actualidad existe variedad muy extensa de cómics, novelas gráficas o manga, que son una muestra de la gran versatilidad del género.
Diariamente el cómic nos marca formas de ser, hábitos y costumbres que de alguna manera cambian nuestro diario vivir. A través del cómic se refleja la vida de una sociedad cotidiana y extraordinaria, pero también se busca colocar nuevas ideologías. Considero que es un producto comunicacional, un canal que transmite ideologías, significados y a la vez es una forma simbólica compuesta por códigos visuales y lingüísticos. Me pareció muy interesante como Roland Barthes parte del signo lingüístico de Saussure para sus propios análisis “semiológicos”. Este autor plantea que el signo tiene un Plano de la Expresión y un Plano del Contenido. Que equivale a lo que vemos y lo que nos remite mentalmente. A partir de esta construcción, Barthes habla de dos sistemas de significación: denotativo y connotativo, un tipo de análisis que nos permite saber a qué otros significados nos remiten cada uno de los sintagmas de la imagen que vemos en el cómic, historietas y otros. Por otro lado, opino que el comic o manga son una manera muy distinta de comunicar sentimientos, mensajes y sentimientos y esto lo hace de manera muy creativa.
AMARO ALANOCA FERNANDO
LENGUAJE DE LA IMAGEN
Paralelo: «A» 2021
SEGUNDO AÑO.
El comic, traspaso a la pantalla grande debido a la imaginación y creatividad en los dibujos e historias contadas, así mismo hablando de la técnica utilizada como en las retículas creativas, gráficos llamativos, en lo personal me gusta las yuxtapuestas. El tipo de letra también es importante para poder entender y no aburrir. Espero que no desaparezca y aun siga evolucionando y nos brinden mas contenido.
ESTUDIANTE: CHURATA ZAPATA MELANY ALIBETH
MATERIA: LENGUAJE DE LA IMAGEN
PARALELO “A”
El cómic ha trascendido a través de varias épocas, de hecho a día de hoy se manejan estos elementos narrativos para hacer producciones audiovisuales. En Marvel por ejemplo, se utilizan referencias de varias ediciones como easter eggs para el fanático.
Jimenez Poma Paola Adriana
Materia: Publicidad y Propaganda “B” (2021)
El cómic es una creación interesante, parece juntar a un libro común, junto con imágenes que ayudan a sobre entender la historia que muestra de una manera sencilla y fácil.
Posee un valor ya que este se va adaptando con el paso del tiempo, pasando de ser una revista digital física a ser parte también de la tecnología donde cualquier cómic se encuentra en la red de Internet.
Y estoy al día de hoy poseen hasta películas y series ya que las historias han fascinado bastante en la historia.
Este lenguaje que posee el cómic en forma verbal y no verbal son representativas del mismo. Como por ejemplo las palabras Boom! Plaf! Y en las imágenes con ornamentos que dan tensión en la imagen, los grafemas y el uso de secuencias es iconico y representativos del cómic.
El cómic es el medio creativo que se presta para todo tipo de contenidos, fue ascendiendo, evolucionando y transformándose en un medio artístico de suma relevancia nacional e internacional. Los comics estan a la altura, del papel a la pantalla. Con la llegada del Covid-19, distintas casas editoriales, entre ellas Marvel, explotaron la tendencia digital durante la pandemia. Al parecer eso de comprarlo y tenerlo en físico ya no es necesario, porque ya muchos dice que “es cómodo leer en tu teléfono, porque es algo que tienes siempre en tu mano”, pues sí, esto es verdad y como para los amantes del cómic o el mundo friki.
ESTUDIANTE: RAMOS PAYE JESSICA
MATERIA: PUBLICIDAD Y PROPAGANDA
PARALELO: “B”
2021
Es muy interesante cómo los cómics tienen la facilidad de invitar a el interés de una persona para apreciar las historias ficticias o reales a través de la imagen y burbujas de texto. Hoy en día los cómics han evolucionado ya que fueron plasmados en los cines y series . Varias son muy existosas los “Vengadores” y la franquicia de Marvel es un claro ejemplo.
Muchas gracias por la información tecnica.
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Nombre: Espinoza Coarite Ruddy
Materia: Publicidad y Propaganda
Paralelo “B”
El cómic y su expresión son un cúmulo de ideas que sencillamente fascinan! El imaginario que se creo. Toro el tema de historias que nos llevan a mundos de los que jamás hubieran sido creados si no fuera por la época de oro que catapultó a esta expresión a su máxima cúspide y permitió el engrosamiento del la larga filas de super héroes que lograban un mundo de batallas con triunfos y derrotas. Existe también muchas historias aún inexploradas y con el surgimiento del movimiento pro héroes en el cine! Esto aún no se acaba! Puedo decir que unos de los mejores lugares para poder leer un cómic siempre fue el punto del cómic en sopocachi. Existían aquellos que estaban traducidos y otros no. Ediciones especiales y algunas versiones un tanto raras. Pero entre este mundo, tu podías ir libremente tomar un cómic y meterte de lleno en cualquier historia, un mundo lleno de fantasía y de temas crudos, con reflexión, además de los mensajes profundos, muchos comics no sólo son de super héroes algunos son aquellos que derriban la realidad y muestran el fondo de problemas de la vida cotidiana e incluso toca temas de los que pocos se atreven a hablar, en fin… Puedes ir a ese hogar de historietas y poder sentarte, tomar un café que allá dan de forma gratuita y que puedea tomar junto a algún bocadillo que llevaste, las horas allá pasan rápido, pero colo lo aseguran muchos, ese tiempo perdido allá valdrá la pena, por que serl te irá de las manos, pero tendrás muchas más historias dentro que tr harán ver laa diferentes facetas de un mundo de viñeta! Un cómic! Un mundo magnífico!.
Alumno
Álvaro Javier Sanchez Sanchez
Lenguaje de la imagen
Paralelo “A”
Un tema más que interesante
El cómic , a quien no le ha facinado o leído una de estas historias plasmadas en papel , que muchas veces son adaptados a la pantalla grande pero con el típico comentario ” el cómic es mejor que la película ”
Y sin duda hay muy pocas películas que superan al cómic …
Aunque muchas de ellas con el tiempo son Desechadas , ya que con el pasar del tiempo el cómic como todo se va actualizando y lo que era lo novedoso antes ahora no lo es .
Nombre: Ayala Flores Wilma
Materia: Lenguaje de la imagen
Paralelo: A
Año:2021
interesante tema lic, la verdad que hoy en dia el comic o manga ( anime ) se convirtio en algo muy leido por los fans , ya que esto lo relata atravez de biñeatas hechas en garabato para que algunas de estas personas pudan entenderlas.
nombre kevin ramiro molina lucero
paralelo D
El lenguaje del cómic es una combinación de lo lingüístico con lo
icónico, los dos aspectos se complementan entre ellos, para atrapar la atención de niños/as, jovenes y adultos, para de esta forma fomentar la lectura e imaginación de quienes la consumimos. El cómic puede comunicar diversas situaciones de la vida diaria y transmitir importante información.
Nombre: MOISÉS MAMANI COPA
Materia: PUBLICIDAD Y PROPAGANDA – PARALELO “B”
Es interesante de como ahora los dibujos que solo se veían en el papel dibujado están pasando a la pantalla y claro es obvio que no siempre se tiene que contar la misma historia, porque sino seria aburrida y no llamaría la atención, lo que mas me sorprende es como la tecnología con efectos, la pantalla verde reconstruyen las escenas casi iguales a las de un comic y los directores buscan a personas que puedan caracterizar a dicho personaje.
Nombre: Emily Merecia Flores Morales
Materia: Diseño y Diagramación
Paralelo: D
Un saludo estimado licenciado
El comic, aunque su fin inicialmente es mero entretenimiento, realmente ha marcado una brecha notable entre las aspiraciones más hondas del ser humano y la decepcionante realidad.
Los talentosos escritores de los comics más conocidos crearon conceptos tan elevados en los comics acerca de los personajes, especialmente en superhéroes, tales como la verdad, la lealtad, la incorruptibilidad y el apego a la brújula moral, que dista mucho de lo que representa el ser humano. Los “super” son perfectos en todo, estabilidad y buena forma física y emocional, con un final en su mayoría perfecto después de algunos leves conflictos y desvaríos.
Sin embargo, ahora me complace ver que este concepto del ser “perfecto” cada vez se aleja más de los productores creativos. En la actualidad veo personajes con errores más humanos, cada vez más lejos de ser dioses invulnerables. También recalcar que de estos comics clásicos de Marvel y DC se hicieron un montón de películas que hoy por hoy son la sensación del momento.
Aparte del material de superhéroes, los otros géneros no se quedan atrás en ningún sentido. Hay muchos escritores con un talento inigualable que han publicado obras con historias profundas y originales, pero que desgraciadamente no son muy conocidas. En cada generación hay personas que elaboraron obras dignas que destacar y de esta manera nos damos cuenta que los comics son un elemento que plasma el valor de la sociedad, idealizada y no idealizada, en imágenes con un gran contenido visual.
NOMBRE: Moises Fernando Mamani Lima
MATERIA: Lenguaje de la Imagen
PARALELO: «A» 2021
Segundo año
El cómic nos marco de muchas maneras a todos, aunque una vez en la vida leímos uno.
Actualmente los cómics tienen un gran impacto más que todo en la industria cinematográfica que se usaron cómics de súper héroes las cuales a pesar de tener leves modificaciones fueron aceptadas.
Los cómics también pueden ser educativos y ayudarnos en nuestra conducta ya que nos podemos identificar con superhéroes y su buen corazón y conducta.
NOMBRE: Alba Francisca Murillo Herrera
MATERIA: Publicidad y Propaganda
PARALELO “B”
2021
El cómic es un medio muy creativo para contar algo y que no sea tan apagado ni tan lineal. En la actualidad se ve una infinidad de cómics del extranjero particularmente de superhéroes que si bien tienen historia y atrapan dejan de mostrar un tanto la realidad. Recuerdo que hace algunos años atrás existia en nuestro país acción cómic en la que se contaban historias nacionales que van de acuerdo a nuestra realidad , si bien el cómic es un medio de entretenimiento saber que cómic extrajeros desplazan a lo nuestro deja un mal sabor de boca.
NOMBRE: José Nielsen Coca Yujra
MATERIA: Publicidad y propaganda
PARALELO: B
2021
En mi aporte lic. El lenguaje del cómic es una fusión del código lingüístico (palabras) con el código icónico (imágenes); ambos aspectos se complementan entre sí. El cómic puede transmitir diversas situaciones de la vida diaria gracias a estos múltiples códigos que se traducen en una transmisión de un flujo importante de información.
A través de una serie de convenciones establecidas –código lingüístico, lenguaje cinematográfico y figuras retóricas- un cómic puede expresar nuestro mundo en una forma narrativa. De esta manera queda establecido que un relato no solo se limita a palabras emitidas en forma oral o escrita, sino que abarca otro tipo de expresiones como la pintura.
NOMBRE: MELANI LILIANA TICONA BLANCO.
MATERIA:DISEÑO Y DIAGRAMACION.
PARALELO: “D”
Buenas noches licenciado me agradó conocer más sobre este tema y muchas gracias por la información que nos brinda.
El cómic es una forma de expresión artística y a su vez un medio de comunicación ya que por medio de una serie de imágenes en secuencia nos cuenta una historia, su presentación se dio inicialmente en forma de revista y ahora lo podemos adquirir hasta de forma digital (webcómic), existen comics de todo tipo para un público variado y por eso es considerado el noveno arte.
Su estructura se divide en viñetas algunas con solamente la aparición de imágenes que muestran una acción concreta y otras que pueden tener un texto corto de un dialogo en un globo, tienen imágenes realistas que llaman mucho la atención junto con la historia que cuenta que da una intriga al lector. Se caracteriza por tener un presente, flash-back (pasado) y flash- forward (futuro) y aunque tiene la finalidad de distraer, busca dejar una enseñanza por medio de un mensaje.
Las historias de superhéroes, de personajes fantásticos y míticos se volvieron tan populares que seguidamente se realizaron películas de ellas muy aclamadas por el público. Como por ejemplo las de Marvell y DC ya que tienen mucha creatividad e imaginación como el invento de nuevos personajes y la historia de cada uno de ellos.
NOMBRE: ERIKA ALISON VEGA CALLE
MATERIA: DISEÑO Y DIAGRAMACION
PARALELO: D
AÑO: 2021
Se aprecia claramente que en el “cómic” como tal se utiliza un sistema de códigos extensos, capaces de transmitir un gran flujo de información, y representar las más diversas situaciones de la vida diaria, de forma efectiva y concisa mediante la utilización de una serie de convenciones ampliamente establecidas y reconocidas:
Los cómics emplean también fundamentalmente dos sistemas de comunicación: Las palabras y la imagen, de hecho, en el uso habilidoso de las palabras y las imágenes se encuentra el verdadero potencial del medio. En los últimos siglos, el concepto de lectura se ha ido modificando. Investigaciones recientes han demostrado que la lectura de palabras no es más que un subproducto de una actividad humana más generalizada, la cual incluye la decodificación de símbolos, integración y organización de la información. (de hecho leer en el sentido más general puede ser descrito como una actividad perpetua). La lectura de palabras es una manifestación de esta actividad; pero hay muchas otras: la lectura de imágenes, mapas, diagramas de circuitos, y hojas de música.
Mediante la combinación de una serie de recursos icónicos (convenciones) el cómic remite al receptor a un mundo alternativo, utilizando una serie de códigos que dan lugar a su interpretación, en cuyo trasfondo existe una cosmovisión que lo orienta. Se recurre a la ficción como ventana que asoma a la realidad, con lo cual transforma la “verdad” en una sustancia manejable y de diversas miradas, combinando creencias y teorías con las cuales “crea mundos”, lo que conecta con manejos de tiempos y de espacios. Dicha creación invita a la acción transformadora del mundo presente, es decir, se constituye en modelo, proporcionando horizontes alternativos a los vividos y haciendo de los personajes de ficción protagonistas arquetípicos de lo que puede o debe ser. Ese sería un pequeño aporte respecto al tema en cuestión.
Como aficionado y lector de cómics desde la adolescencia siempre me he centrado principalmente en el cómic de superhéroes norteamericano y algún breve paso por el manga (mi favorita desde pequeño Bola de Dragón) o por el franco-belga (Asterix y Obelix), así que era un gran desconocedor de lo que se salía de este mundo. Toda la evolución de la historia del cómic, sus orígenes era para mí totalmente desconocido.
NOMBRE: ALEJO SINKA EMERSON ROBERTO
MATERIA: DISEÑO Y DIAGRAMACION
PARALELO: “A”
Iván Cruz Cordero – Lenguaje de la imagen – Paralelo A – 2021.
Alguna personas consideran que el cómic son simples dibujos pero la realidad muestra que es una obra de expresiones artísticas con infinitas historias que contar; se unen naturalmente la escritura y el dibujo.
Como en toda oba de arte, la creatividad es vital para producir el cómic, se necesita de mucho talento para hacer que los lectores sientan atracción, iniciando desde la tapa hasta la última página. Se debe ser muy cuidadoso con todos los detalles que lo componen: los dibujos, el texto y los colores; eso debe escogerse cuidadosamente.
El detalle más importante que se sobresale del cómic es la creatividad; hace que los lectores creen sus propios análisis y pensamientos sobre las historias que crean.
Dato curioso
El Amazing Fantasy #15 fue subastado en la prestigiosa casa Heritage por la impresionante cantidad de 3.6 millones de dólares. Si fue la primera aparición de Spider-Man superó a la primera aparición de Superman pues el Action Comics #1 de 1938 se vendió en 3.25 millones de dólares. También el cómic de Stan Lee y Steve Ditko generó más interés que la primera historieta de Batman la cuál se subastó en la misma casa alcanzando el precio de 2.22 millones de dólares.
Nombre: loayza prada fabricio Tito
Paralelo:D
Materia: Diseño y diagramacion
A mi, me interesan los Comics pero nunca tuve esa pasión de buscar y comprarlos, pero todo este tema es muy emocionante por que estan los superheroes y me encantan como Capitan America, Superman y X-men y como de los Comics salen las peliculas de Superheroes y otros.
ESTUDIANTE: ANAHI ANDREA TAPIA MAMANI
MATERIA: DISEÑO Y DIAGRAMACIÓN
PARALELO “D”
En la mayor parte de mi vida no tenía conocimiento sobre los cómics, pero con la llegada de las películas de superhéroes basadas en los cómics, me fui familiarizando un poco sobre todo con el MARVEL UNIVERSE. Los comic son un medio muy interesante para narrar historias tanto de real como de ficción, sobre diversos temas o sobre nuestra imaginación.
NOMBRE: KAREN ADA QUISPE CÁCERES
MATERIA: PUBLICIDAD Y PROPAGANDA
PARALELO: B
2021
Interesante, Lic. Lo que llama a un lector del cómic es la imagen y cómo la representa. Sin embargo, no siempre le fue bien en el entorno, a medida que incluso apareció la televisión, este bajó su popularidad y feu decayendo, cosa que fue terrible, pues grandes escritores quedaron hasta en la bancarrota, pero hoy en día hasta son reconocidos y respetados, más por el auge de las películas de superheroes que lo adaptaron al cine, y ahí creció la popularidad una vez más.
ESTUDIANTE: Jeremy Nasser Aguilar Quispe
MATERIA: Lenguaje de la Imagen
PARALELO: «A» 2021
Como gran fan de los comics creo que estos tienen una gran forma en la que cuenta sus historias. Es muy divertido y emociónate está leyendo y viendo como los personajes van evolucionando a lo largo de las historietas, además de apreciar el arte que ponen en los dibujos dejándonos obras de calidad. La combinación entre narrativa y dibujo es lo que lo hace que el lector tenga una visión más amplia de lo que el autor nos está contando. Otro punto es que especialmente con los comic de superhéroes inspiran a los niños a intentar mejorar el mundo donde salvamos como por ejemplo Batman que nos muestra que no necesitas tener súper poderes para poder ser un héroe.
Materia: Diseño y diagramación
Paralelo: D
Me encantó ver y analizar su tema a profundidad sobre los comics, el cómo están estructurados, etc.
El lenguaje de los cómics, especificamente de la que me declaro fan son de Marvel que note que está formado por códigos lingüísticos, icónicos, cromáticos y gráficos. … En este sentido, el cómic retoma técnicas y formas de otras artes como la fotografía, el cine y la pintura, para transformarlas de acuer- do con sus necesidades, otorgándoles diversas dimensiones semióticas.
Buenas tardes licenciado, como una bibliófila y lectora asidua he escuchado comentarios sobre que un simple cómic tiene mucho menos valor literario que una gran obra maestra de la literatura… y es que para muchos, los libros son el único sinónimo de «cultura». Sin embargo, y aunque en un estilo completamente diferente, acercan a la gente a la lectura y estimulan de igual manera la imaginación y el pensamiento. Por otro lado, toda la evolución de la historia del cómic, sus orígenes o lo que se movía en el panorama franco-belga, latinoamericano o underground era para mí totalmente desconocido. Por esta razón el tema me ha generado mucho interés, ya que los comics no solo son una forma de expresión artística, sino también un medio de comunicación.
OLIVER MARCO CERON PACO
DISEÑO Y DIAGRAMACION PARALELO “D”
Es un tema interesante. Pero debo decir decir que en lo personal yo no fui de cómics débito a qué no tuve ni la mas mínima oportunidad de leer algúno, tampoco sabía que los animes que se ven en la televisión eran cómics ya dibujados en un papel. Tampoco sabía de que es un manga y ni le tome interés, pero ahora en la actualidad con todo lo que se está llevando a la pantalla pues uno ya se va dando cuenta de que son eso de los cómics o mangas como en mi caso. Gracias licenciado, el tema que subió me dió a entender muchas cosas de como se puede leer un imagen.
Nombre: Emily Merecia Flores Morales
Materia: Diseño y Diagramación
Paralelo: D
Gracias a la evolución del cómic, ya que antes se utilizaba lápiz, la imaginación del lector empezó a darle vida como si fuera una película en la cabeza. Personalmente pienso que los colores, las viñetas, las expresiones de los personajes plasmados son lo que le da vida a la mente, de tal manera que uno ve una película sin necesidad de estar frente a una pantalla.
Alumna: Mariel Armella Cornejo
Materia: Lenguaje de la imagen
Paralelo: A
Año: segundo
Me parece un tema muy interesante por que el cómic es muy relevante en la vida de muchas personas ya que podemos encontrar variedad de modelos para poder disfrutar de los mejores personajes de distintas empresas mundiales y conocer la ficción de algún escritor y también buscar aspectos importantes para que lo podamos plasmar en algún trabajo que queramos realizar y muchas gracias por la información que nos brinda.
Nombre : Leonel Echeverria Ch.
Paralelo: “D”
Materia :Diseño y Diagramación
Año : 2021
Un CÓMIC o HISTORIETA es una técnica que consiste en contar una historia a través de dibujos y textos escritos, aunque a veces puede aparecer sin texto. También se llama así al libro que contiene esta historia.
Y como tal los comics mayormente son adquiridos por los niños (en su mayoría) ya que es como un pasa tiempo pero que a la vez te distrae por su calidad e historietas en su interior…
Univ: Miguel Ángel Huchani.
Paralelo: D.
Dis y Gram.
Buenas tardes Licenciado, en lo personal me fascinó el tema , explicándonos desde el origen de esta palabra “Cómic” .
Me encanta bastante leer mangas y tener más información de cómo está se debe llegar a realizar para que las historias nos envuelta asta tal punto de querer leer muchos más es fascinante. Y porque no ala larga empezar a poner en práctica todo lo aprendido en esta página, muchas gracias Licenciado.
NOMBRE: Hilari Quispe Lizbeth
MATERIA:Diseño y Diagramación
PARALELO: “D”
AÑO: 2021
El lenguaje del cómic es una combinación de lo lingüístico con lo icónico, ambos se complementan para atrapar la atención de niños/as, jovenes y adultos, para de esta manera fomentar la lectura e imaginación de quienes la consumimos. El cómic puede comunicar diversas situaciones de la vida diaria y transmitir importante información.
Nombre: MOISÉS MAMANI COPA
Materia: PUBLICIDAD Y PROPAGANDA – PARALELO “B”
Es muy diverso y el mundo que conlleva el mundo del cómics como nos puede transportar a una realidad o una ficción y trama dónde podemos distraernos con infinidad de cómics y poder adoptar mediante este medio la lectura
NOMBRE: CORDOVA SALINAS ALEXIS JHONATAN
MATERIA: PUBLICIDAD Y PROPAGANDA
PARALELO: B
Licenciado muy buenas noches, en mi opinión el cómic es muy interesante y ha sido desde su creación, la mejor manera de plasmar una historia. El cómic entretiene, llama la atención y es muy dinámico. También se lo relaciona con la realidad, yo recuerdo que hace tiempo salía cada semana “El lustra” contando la vida de un lustrabotas y todo lo que pasa a diario en la ciudad de La Paz. Si no me equivoco, el que lo publicaba era el periódico “El Diario” y a mucha gente le gustaba bastante. También hay muchas historias ficticias plasmadas en cómic, las hace más llamativas y dan ganas de seguir la historia.
Muchos comics nacionales de calidad ( “Cuentos de cuculis” por ejemplo),debido a la competencia y el mercado reducido, no han podido permanecer en el tiempo, es una lastima.
Que gran articulo Licenciado, algo que me gusto mucho es que, comprendí que el lenguaje del cómic es una fusión del código lingüístico (palabras) con el código icónico (imágenes); ambos aspectos se complementan entre sí. El cómic puede transmitir diversas situaciones de la vida diaria gracias a estos múltiples códigos que se traducen en una transmisión de un flujo importante de información.
A través de una serie de convenciones establecidas –código lingüístico, lenguaje cinematográfico y figuras retóricas- un cómic puede expresar nuestro mundo en una forma narrativa. De esta manera queda establecido que un relato no solo se limita a palabras emitidas en forma oral o escrita, sino que abarca otro tipo de expresiones como la pintura.
NOMBRE: Mikhail Gonzalo Cordova Quiroz
MATERIA: Lenguaje de la imagen
PARALELO: A
2021
El comic como “octavo arte” influye en otras disciplinas, como el cine y los video juegos , nutriéndose de corrientes del arte como: el expresionismo, surrealismo, hiperrealismo, cubismo, barroco, etc),gracias por el comentario Mikhail
Los cómic forman una parte esencial en el desarrollo de la imagen. Además que vemos su gran acogida del público tanto en el siglo pasado como en este. El desarrollo de las mismas en la gran pantalla como las películas muestra su repercusión.
NOMBRE: Sebastian Perez Loayza
MATERIA: Lenguaje de la imagen
PARALELO: A
2021
Lo que antes se encontraba en un papel ahora es la base para la creación de algunas películas, esas hojas con imaginación, creatividad que divertían y divierten a muchas personas. Este evolucionó que ahora podemos encontrarlos hasta de manera digital .
NOMBRE: Callejas Cabas Jean Carla
MATERIA: Publicidad y Propaganda PARALELO: “B”
2021
Se aprecia claramente que en el “cómic” como tal se utiliza un sistema de códigos extensos, capaces de transmitir un gran flujo de información, y representar las más diversas situaciones de la vida diaria, de forma efectiva y concisa mediante la utilización de una serie de convenciones ampliamente establecidas y reconocidas:
Los cómics emplean tambien fundamentalmente dos sistemas de comunicación: Las palabras y la imagen, de hecho, en el uso habilidoso de las palabras y las imágenes se encuentra el verdadero potencial del medio. En los últimos siglos, el concepto de lectura se ha ido modificando. Investigaciones recientes han demostrado que la lectura de palabras no es más que un subproducto de una actividad humana más generalizada, la cual incluye la decodificación de símbolos, integración y organización de la información. (de hecho leer en el sentido más general puede ser descrito como una actividad perpetua). La lectura de palabras es una manifestación de esta actividad; pero hay muchas otras: la lectura de imágenes, mapas, diagramas de circuitos, y hojas de música.
Mediante la combinación de una serie de recursos icónicos (convenciones) el cómic remite al receptor a un mundo alternativo, utilizando una serie de códigos que dan lugar a su interpretación, en cuyo trasfondo existe una cosmovisión que lo orienta. Se recurre a la ficción como ventana que asoma a la realidad, con lo cual transforma la “verdad” en una sustancia manejable y de diversas miradas, combinando creencias y teorías con las cuales “crea mundos”, lo que conecta con manejos de tiempos y de espacios. Dicha creación invita a la acción transformadora del mundo presente, es decir, se constituye en modelo, proporcionando horizontes alternativos a los vividos y haciendo de los personajes de ficción protagonistas arquetípicos de lo que puede o debe ser. Ese sería un pequeño aporte respecto al tema en cuestión.
NOMBRE: Ángel Álvaro Romero Poma
MATERIA: Diseño y Diagramación
PARALELO: 1 ro. “D”
GESTIÓN: 2021
NOMBRE: María Lizet Huanca Callejas
MATERIA: Lenguaje de la Imagen
PARALELO: “C”
AÑO: 2021
El cómic ensi conlleva una estructura determinada, a los personajes y espacios, se les adjudican determinados valores morales, el héroe es el mismo en todas las aventuras, las historias pueden reducirse a una fórmula, los héroes protagonistas vencen a los malhechores, se presupone un soporte temporal, un antes y un después de la viñeta que se lee que generalmente se refiere a un presente. Algunos le han asignado al cómic unos orígenes tan lejanos que incluso lo relacionan con las pinturas rupestres. El cómic también fomenta la creatividad, la lectura y enriquece las posibilidades comunicativas.
Como amante de Spider-Man, vi como es el héroe mas parecido al humano, o con mas humanidad que muchos en la guerra civil hay dos facciones la de Iron Man que representa el Gobierno en este comic, asi como la faccion del Capitan america que representa al Espiritu Americano y Spider Man representa a la poblacion Americana y la decision que estaba dando como ley que privaban la libertad de la poblacion en cierta forma, fue una forma de expresion, con lo que pasaba en el pais en ese momento.
Nombre: Daniel Cristian Villarroel Arizaca
Materia: Publicidad y Propaganda
Paralelo: B
El comic fue constituyendo, poco a poco, un medio literario de suma importancia. Pese a las críticas que pueda llegar a tener, pese a ser considerado un género “infantil” o “no tan adulto” por las masas prejuiciosas, y pese al contexto histórico en el que se volvió parte de la cultura universal, tambien hoy en día sus historias narradas en las diversas historietas son adaptadas al cine como Marvel y DC.
Daniel Ariel Zegarra Campos
Publicidad y Propaganda Paralelo B
El lenguaje del cómic, es una fusión entre el código lingüístico, que son las palabras y el código icónico que son las imágenes, ambos aspectos se complementan entre si, es decir el uno con el otro, el cómic puede transmitir diferentes situaciones de la vida diaria, lo que transmite un flujo importante de información. A través de una serie de convenciones establecidas, como el código lingüístico, el lenguaje cinematográfico y las figuras retóricas, un cómic puede expresar nuestro mundo en una forma narrativa, de esta manera queda establecido que un relato no solo se limita a palabras emitidas en forma oral o escrita, sino que también abarca otro tipo de expresiones como la pintura. el lenguaje del comic, esta formado por códigos lingüísticos, icónicos, cromáticos y gráficos, mientras que el código lingüístico se interpreta como una forma de narración, en el código icónico el comic ha establecido una serie de convenciones propias, las cuales sirven para establecer significados profundos a través de la imagen. Pese a que el comic, hoy en día ya no es tan adquirido, este sigue presente, en mi opinión, podría decir que gracias al comic, hoy en día podemos ver en televisión o en cine, películas grandiosas a cerca de superhéroes, tal es el ejemplo de la franquicia de MARVEL, pues la gran mayoría de sus películas están basadas en los comics, es decir que estas películas de superhéroes antes de ser vistas en la pantalla grande, ya estaban plasmadas en los comics.
ESTUDIANTE: NILDA CALLISAYA MORALES
MATERIA: PUBLICIDAD Y PROPAGANDA
PARALELO: “B”
Interesantes sus comentarios y aporte , saludos
Universitaria: Darlyng Evelyn Rivero Callejas.
Materia: Lenguaje de la imágen.
Paralelo: A.
Año: 2021.
Es interesante el cómo a través de dibujos y narraciones un artista puede lograr que una persona logre imaginar la escena o incluso darle vida a los dibujos mediante lo visual en relación con la lectura. Los comic nos ayudan a fortalecer el aprendizaje al perfeccionar la comprensión lectora y enriquecer el vocabulario. Nos facilitan la concentración y la memorización, así también a ser más creativos ya que usamos nuestra imaginación.
¡Vaya! un texto muy interesante que muestra cómo realmente es un cómic y esto hace que uno le dé el valor que se merece.
En lo personal pienso que los cómics son textos con mucha caracterización por sus variadas temáticas deslumbrantes y su contenido verbo icónico. Con tan solo el leer, éste otorga múltiples beneficios, como favorecer al incentivo de la lectura de un modo ágil y dinámico. Incluso nos ayuda a adquirir un vocabulario más factible y nos promueve el aprendizaje de diferentes temas.
Por otro lado facilita la concentración y memorización a partir de sus contenidos visuales y secuenciales.
En síntesis, los cómics hacen que fluya nuestra imaginación, gracias a sus historias y personajes. Realmente son un estupendo medio de aprendizaje y entretenimiento.
Excelente tema, saludos licenciado.
NOMBRE: Mishel Sonia Campos Paco
MATERIA: Lenguaje de la imagen
PARALELO: “A”
AÑO: 2021
Gracias por las enseñanzas Lic. Hace que entendamos que no son solo comics para el entretenimiento sino un conjunto de elementos en uno, para crear un buen comic se necesita de todos estos conocimientos y usted no los brinda a nosotros. Yo quisiera dedicaeme a ello también, es decir a este arte de la creación del comic. Y de echo con las actividades que nos dio pude comprender mejor este ambito, muchas gracias Lic.
NOMBRE: RAMOS CHINCHE JHENNY ESTHER
MATERIA: LENGUAJE DE LA IMAGEN
PARALELO: “A” ( Lic en los anteriores comentarios puse paralelo “C” fuen una confusión soy del “A”)
2021
A ojos de cualquiera, un simple cómic tiene mucho menos valor literario que una gran obra maestra de la literatura… y es que, para muchos, los libros son el único sinónimo de “cultura”. Sin embargo, y aunque en un estilo completamente diferente, acercan a la gente a la lectura y estimulan de igual manera la imaginación y el pensamiento. Obviamente, la calidad de escritura es de mucho menor peso… pero es precisamente esa la ventaja, porque pone las letras al nivel de ese público que (todavía) no se anima a enfrentarse a un libro.
GUIDO LORENS GASPAR CASABLANCA
LENGUAJE DE LA IMAGEN
PARALELO “A” VERANO
Ademas ,existen comics de gran creatividad ,tanto argumental como de imagen, un saludo Guido
Recuerda que llamamos ícono a la representación de algunos de los elementos que conforman un objeto concreto o abstracto. Sus elementos básicos son el punto, la línea y la forma los cuales permiten construir una estructura perceptiva, donde el enunciador puede interpretar aquello que ve. En la imagen anterior el código icónico, organizado por punto, línea y forma nos permiten identificar y percibir a un famoso personaje animado (Garfield), la representación del personaje a través de un soporte, en este caso esta página de Internet.
Entre los elementos del lenguaje icónico reflejados en el cómic hay un elemento importante, que son las llamadas viñetas, o cuadros, que juntos pareciera dan la sensación de movimiento a las imágenes. También sirven para detallar elementos que para el desarrollo de la historia resultan importantes puesto que son el equivalente a los encuadres cinematográficos: acercamientos, alejamientos, etc.
Jhonnatan Loza P. / Lenguaje de la imagen (Verano)
Los cómics han estado considerados durante mucho tiempo como una distracción, un género simplificado de la lectura, algo que no ofrecía las mismas ventajas y aprendizaje que los libros serios, se pensaba que lo realmente importante de estas historietas era la ilustración, y el texto que las acompaña era algo secundario, que incluso podría no ser leído.
Hay niños y adultos que no se sienten atraídos por los libros serios, sin embargo leen los cómics de forma voraz.
A mi, personalmente no me llamaban mucho la atención los libros, hasta que empezé a leer el famoso “Condorito”.
Estudiante: Luz Paola Espejo Maldonado, LENGUAJE DE LA IMÁGEN, VERANO.
Recuerda que llamamos ícono a la representación de algunos de los elementos que conforman un objeto concreto o abstracto. Sus elementos básicos son el punto, la línea y la forma los cuales permiten construir una estructura perceptiva, donde el enunciador puede interpretar aquello que ve. En la imagen anterior el código icónico, organizado por punto, línea y forma nos permiten identificar y percibir a un famoso personaje animado (Garfield), la representación del personaje a través de un soporte, en este caso esta página de Internet.
Entre los elementos del lenguaje icónico reflejados en el cómic hay un elemento importante, que son las llamadas viñetas, o cuadros, que juntos pareciera dan la sensación de movimiento a las imágenes. También sirven para detallar elementos que para el desarrollo de la historia resultan importantes puesto que son el equivalente a los encuadres cinematográficos: acercamientos, alejamientos, etc.
Jhonnatan Loza P. / Lenguaje de la imagen (Verano).
Evidentemente, el icono es un significante espacialmente delimitado, como una parte inicial de percepción del signo icónico
Considero que los comic nacieron por la necesidad de que las historias necesitaban ser graficadas, lo que un libro no te permitía, al crear un formato que narrará y graficará una historia, se hizo muy llamativo para todos, además de que en la época fue algo novedoso, los héroes son lo más representativo de los comic, la fantasía, la ficción. Los comics jugaron un papel importante en la historia, en todos los aspectos, como los héroes dando una imagen a seguir en los momentos difíciles que se vivió en medio guerras, también dando a las personas algo que imaginar, soñar. Una frase que me gusta que pertenece a los comics de Superman, dice: “El mundo cambió cuando vieron a un hombre volar por los cielos”.
-Gabriel Ayala Flores
-Lenguaje de la Imagen
-Curso de Verano
-2021
Me agrada la frase ” El mundo cambió cuando vieron a un hombre volar por los cielos” un saludo Gabriel
Los comics son conocidos con varios nombres en otros países pero los más conocidos son los de historietas y tiras cómicas.
Divididas en varias partes entre las cuales están las más resaltantes creo yo: la tapa, la contratapa, las páginas, las imagenes, el código, la semiótica, el lenguaje.
Utilizando varios géneros entre los cuales está la ficción, el humor, la aventura, el terror, infantiles, juveniles,familiares, etc.
Ejemplo de historietas están como Pato Donald, Condorito, Avengers, Superman, Hulk, Dick Tracy, Principe Valiente, Cuentos d Cuculis, etc
Estos cómics llegan a todos las personas asiduas a la práctica de la buena lectura aunque antes los padres no lo veían así.
Estás historietas son los que permitia ser imaginativos, adentrarse al momento d leerlos como las peliculas del cine en 3D, que sentias que formabas parte de la historieta, que eras un personaje más.
Hoy en día lastimosamente una cruda realidad es que ya no hay muchos aficionados que den continuidad a este tipo de lectura, si bien existen clubs d lectura, no tienen la misma afición como la d antes.
Inclusive el uso del internet para ver una historieta, no es lo mismo que palpar el papel al pasar la páginas y sentir su textura, sus colores, su olor al papel e incluso a oler el papel las historietas antiguas d nuestros mismos padres, ese olor particular a añejo.
Deberíamos fomentar y ayudar a volver a clubs pero de historietas para alejarnos un poco de lo electrónico, como cuando viajamos y vamos a pueblos dónde no hay mucha tecnología pienso yo
Nombre: Michel Alejandro Quispe Ayllón
Materia: Lenguaje de la lmagen
“A” {verano}
Sus comentarios son muy ciertos y valiosos en cuanto a la importancia del comic, la lectura y su relación con el comic en redes, un saludo
Buenas tardes licenciado, Los cómics agudizan el pensamiento al tener que crear un único mensaje a través de las imágenes y los textos. Los cómics promueven el aprendizaje de diferentes y diversas temáticas. Desde la historia, a la cultura, pasando por la ciencia y los valores éticos y sociales, y entre muchas otras temáticas. en lo personal me parece mas practico por que también fomenta la lectura.
Estudiante: Luis Alberto Machaca Rojas
Materia: Lenguaje de la Imagen “A” verano
Al potenciar mas lo visual virtual, se reduce la motivación para leer y el hojear un comic en la computadora es distinto a hacerlo en la hoja de papel que tiene su propia textura y función fática visual.
Buena tardes licenciado muy interesante el articulo del lenguaje de la imagen y semiótica en el comic
Robert Kirkman respecto a Walking Dead, dice “Es un mundo pacifico que hace a la gente apreciar lo que tiene. Ese es el mensaje : el Apocalipsis Zombie ocurre ,la gente muere, pero al final del día lo importante es apreciar lo que tienes”. Además, conocer que un comic es analizar desde el principio y el fin. Ambos autores nos hablan de apreciar todo lo que tenemos.
Nombre: Lisbeth Maida Tarqui
Materia: Lenguaje de la Imagen
Paralelo: “A”
VERANO
Muy importante su comentario Lisbeth, un saludo
Los cómics son un mundo diferente de una gran variedad de estilos, colores, letras, personajes, efectos de sonidos escritos, es un mundo que te atrapa con solo verlo. Los superhéroes son los princiaples personajes de los cómics donde viven cada aventura tan distinta y a la vez interensate. Es lamentable que actualmente con lo digital que se ha vuelto el mundo estos cómics en físico se hayan perdido con el tiempo de tal manera que ahora son bastante caros, aunque también no tienen mucha demanda, porque talvez se piensa que si se puede tener en digital para que comprarlo en físico? Pero nunca se logrará entender el valor que tiene un cómic físico para los amantes o admiradores de este arte.
Nombre: Lucia Fernanda Maidana Cruz
Materia: Lenguaje de la imagen
Paralelo “A” verano
En el comic lo bonito es que en cada uno de ellos refleja distintos géneros, ya sea infantiles, comedias, drama, acción, etc… Deducimos que el comic como tal es un arte, el arte de la creación de un video sin audio.
Miguel Huchani.
Lenguaje de la Imagen.
Verano.
Paralelo: A
Thanks for the comment ,greeting
Nombre: Leonel Echeverria Choque
Materia: Lenguaje de la Imagen
Paralelo: “D”
Año: 2022
El cómics es conocido mundialmente y data desde el siglo pasado además es increíble cómo una revista puede darnos tantas emociones y sentimientos que causan en millones de personas.
Se puede resaltar que no es lo mismo leer la una revista cómics y ver la película por que existen muchas variables ya que cuando lees un cómics uno interacciona y trata de sentir el personaje de la revista e imagina que es el el personaje al cual visibiliza en la revista ya sea dramática, infantil, acción, comedia y sobre todo ficción es difícil saber si algún día se acabará la lectura de un cómics ya que es muy adictivo y siempre hay esa ansiedad de saber que pasara o acontecerá en el siguiente número o entrega de algún cómic.
Gracias por el comentario e interes respecto a la tema, un saludo
Muy interesante lo que nos comparte licenciado, personalmente no leo comics, pero entender el porqué de distintos aspectos de un comic, cada una de ellas con una función o algún concepto particular, es algo muy favorable, ya que los que solo somos lectores obviamos estos detalles y nos dedicamos a observar y leer el contenido de una historieta, pero con la información que nos brinda nos permite ver más halla de las imágenes.
Edith Jhovana Honorio Flores
Lenguaje de la imagen
Paralelo “A”
2022
Muy interesante lo que nos comparte licenciado, personalmente no leo comics, pero entender el porque de distintos aspectos de un comic tienen una función o algún concepto particular, es algo muy favorable ya que los que solo somos lectores obviamos estos detalles y nos dedicamos a observar y leer el contenido de una historieta, pero con la información que nos brinda nos permite ver mas halla de las imágenes.
Nombre: Edith Jhovana Honorio Flores
Materia: Lenguaje de la Imagen
Paralelo: “A”
Año: 2022
Gracias ,me agrada que le interese el tema ,un saludo
“Invencible” es un cómic que lleva circulando ya muchos años. Desde 2003, nada menos. Originalmente, hizo su debut en las páginas de “Savage Dragon” de Erik Larsen en 2002, otro de los grandes cómics de Image, editorial en donde la obra que nos ocupa fue publicada.
Ya luego lo pasaron para la TV como serie a mí me gustó tiene una historia muy buena con la imagen si logra ver la serie está en Amazon prime video licenciado
Lenguaje de la imagen
Paralelo “C”
Fabricio Tito Loayza Prada
El cómic Invencible es uno de los mejores licenciado ya que tiene una serie animada fue creado en el año 2002. Fue editado en español, como “Invencible”, por Aleta Ediciones. Es una serie de superhéroes de acción violenta con una historia inicial iniciática.
Materia: lenguaje de la imagen
Paralelo: C
Alumno: Loayza Prada Fabricio Tito
El cómic o historieta como relato gráfico y producto cultural, no es un medio solo de entretenimiento como muchos lo ven, es una técnica para informar, persuadir, motivar a la acción, ya que en un principio la gente ve al cómic como algo inofensivo, solo porque lleva ilustraciones en viñetas, lo que les parece algo infantil, pero no es así, ya que podemos contar historias reales a través de estas (Siempre con algo de humor) Estas historias pueden hacer reflexionar a la sociedad e influir en su ideología.
En Bolivia, podriamoS empezar con relatos relacionados con los problemas y necesidades de la población, luego podemos abarcar otros ámbitos como la cultura y el arte, contando historias ficticias sobre nuestras culturas, siempre con el mensaje de que “debemos valorar las construcciones y edificaciones culturales con las que contamos”
El cómic es un medio adecuado para desarrollar la imaginación, además de expresar ideas con doble sentido.
YOSELYN PAMELA ESPEJO RAMOS
DISEÑO Y DIAGRAMACIÓN “A”
2022
Un gran articulo ya que hoy en día la popularidad de los comics son abismales es parte de la cultura pop hoy en día, tanto así que existen diferentes géneros del mismo.
Lo que siempre trata el comic de hacer es buscar el interés de los lectores mediante su tapa ya sea con una mujer atractiva, mostrando la muerte de alguien o mostrando una acción que no se sepa como concluye para que el lector tenga muchas más ganas de leerlo también cabe destacar que cuando se compra por tomos o volúmenes siempre que acaba el volumen o tomo, para que el lector desee querer leer el siguiente volumen muestran una pequeña parte de lo que pasara en el siguiente tomo o volumen. Este tema en mi opinión es muy interesante y complejo, esto es lo que lo hace un arte moderno.
Nombre: Ana Carola Reguerin Pacheco
Materia: Lenguaje de la imagen
Paralelo: A
Año: 2022
Gracias por el comentario Ana Carola
El lenguaje de los cómics está formado por códigos lingüísticos, icónicos,
cromáticos y gráficos. Mientras que el código lingüístico se interpreta como
en cualquier otra narración, en el código icónico el cómic ha establecido una
serie de convenciones propias, que le sirven para establecer significaciones
profundas a través de una simple imagen. muy buen articulo Licenciado.
Estudiante: Juan Carlos Caceres Taquichiri
Materia: Lenguaje de la Imagen
Paralelo “A”
Lo interesante de los cómics es cómo cambia con el tiempo para adaptarse a nuevas formas. Cuando se suponía que debía permanecer en las revistas comerciales para coleccionistas, se trasladó a los periódicos. Los cómics se han convertido ahora en revistas que una vez más interesan a los ciudadanos comunes. Películas como Persepolis, Lunarbaboon, Cyanide and Happiness, Sarah Anderson y Cassandra Cal se comparten en línea de forma gratuita y casi todos los días. En mi opinión este tema de historietas quedó muy bonito, porque es un arte especial, porque al leerlas nos hacen parte del mundo mágico que nos ofrece, nos lleva a diferentes ambientes, épocas, además de que cada una de ellas tener un símbolo diferente en él. Me gustaría mencionar que se suponía que Hulk era gris en los cómics y rojo en el programa, pero lo cambiaron a verde para que fuera más fácil de imprimir y termino de ese color.
Nombre: Malena Abril Choque Chuquimia
Materia: Lenguaje de la Imagen
Paralelo: “A”
Año: 2022
Una manera de comunicar expresiones y mucha creatividad en historia graficas, que en su tiempo fue como la televisión para los niños de aquella época , hasta hoy en día se sigue viendo los comis como medio de entretenimiento, mas de ámbito de superhéroes y que gracias ello se crearon las películas de hoy en día, siendo tal vez un punto clave de llevar el mundo fantástico a otro nivel.
Alumna: Jessica Rabaza Coaquira
Paralelo: A
Materia: Lenguaje de la imágen
Los comics forman parte de la cultura actual tanto entre los más jóvenes como en los adultos que crecieron consumiendo este tipo de entretenimiento. Algo interesante del cómic como se menciona en el articulo es la capacidad de moldear a las masas y hacer que un pensamiento o ideología se imponga, por ejemplo, la lucha contra el nazismo en la segunda guerra mundial con la creación del “Capitán América”. Sin embargo, estas historias también van cambiando y adecuándose a las nuevas realidades es así que en la actualidad podemos apreciar a un “Capitán América Afroamericano” dejando de lado al típico personaje americano rubio y de ojos celestes.
Nombre: Marco Antonio Huanca Tola
Materia: Publicidad y Propaganda
Paralelo: A
Año: 2022
La portada del cómic es una de las partes más importantes dentro del comic en si, ya que puede ser usada como ventana para mostrar lo que hay dentro del mismo, o usando artes conceptuales nunca antes vistos (como en ediciones especiales/limitadas) que obviamente se ven reflejadas en las ventas, la portada también puede ser usada para saber hacia que tipo de público está dirigido dicho comic tal es el caso del cómic de El Pato Donald o el comic de Mickey Mouse.
Nombre: Ramos Choque Jhonatan Jesus
Materia: Lenguaje de la Imagen
Paralelo: “A” Curso de verano
Año: 2022
La creatividad es fundamental al momento de realizar un cómic, antes es necesario leer y analizar varios de ellos y de diferentes géneros. Las VIÑETAS, como unidades narrativas son un elemento fundamental en la estructura del cómic, ya que permiten organizar y presentar visualmente la secuencia de eventos y acciones de la historia, entre sus FUNCIONES considero que está la COMPOSICIÓN VISUAL, ya que la distribución de las mismas puede crear diferentes efectos visuales y transmitir emociones específicas. La SECUENCIA TEMPORAL está ligada a los tipos de transiciones utilizados y a la continuidad de la historia, aquí influyen bastante los cambios de plano que conforman la narrativa visual.
“Los cómics, para mí, son cuentos de hadas para adultos” (Stan Lee)
Pero como en todo relato, ya sea gráfico o audiovisual se necesita financiamiento para realizarlo, es ahí donde la publicidad asume un rol complementario. En el cómic la publicidad suele ser presentada de manera explícita (en una de las páginas al medio del relato o al final de la historieta) e implícita (en los dibujos realizados, fondos, donde se pueden ver diferentes marcas de productos). El cómic también puede presentar propaganda, e incluso un cómic entero puede hablar sobre un tema específico, tal es el caso de Mafalda, que cuestiona y critica el sistema político y social en el que vivimos, hasta que llegó al punto de ser censurada en varios países por los grupos de poder que temían la influencia de este contenido en sus ciudadanos.
Espejo Ramos Yoselyn Pamela
Leer Imagen “A”
2023
Gracias por los comentarios, son interesantes y reflexivos, un saludo Yoselyn
Este artículo sobre el lenguaje de la imagen y la semiótica en el cómic es muy completo. Me gustó la forma en que explica los diferentes elementos visuales y narrativos del cómic, y cómo estos se combinan para crear significado. Me ha sorprendido la complejidad del lenguaje del cómic. Es increíble cómo los autores pueden transmitir tantas emociones e ideas a través de dibujos y símbolos.”
El artículo me ha hecho apreciar aún más el arte del cómic. Es un medio de comunicación muy rico y expresivo, y creo que merece más reconocimiento.
Marco Antonio Rodriguez Limachi
Lenguaje de la imagen A 2023
Interesante publicación, sin duda el cómic utiliza una combinación de lenguaje de la imagen y semiótica para contar historias. Las imágenes, los diálogos, los globos de texto, los bocadillos y otros elementos visuales se combinan para crear una narrativa que puede ser interpretada por el lector.
Carla Vargas Gutierrez
Paralelo A
Diseño y diagramacion
El lenguaje de la imagen y la semiótica se puede ver que son elementos esenciales en el cómic, para contar historias, transmitir emociones y transmitir mensajes. Además, estas herramientas visuales permiten a los artistas transmitir información e ideas a través de imágenes y símbolos, creando una experiencia única para los lectores. Asimismo, el uso del tamaño, posición y disposición de las imágenes puede crear ritmo, tensión o sorpresa. Y los colores pueden transmitir emociones o estados de ánimo específicos. Los se puede ver que los símbolos también se utilizan para representar ideas abstractas o conceptos complejos.
Joel Paredes Bravo
Lenguaje de la Imagen “C”
2023
Es muy importante también el estilo artístico, los diseños de personajes, el uso del color y la calidad de los dibujos ya que estos son elementos clave que influyen en la apariencia y la interpretación de la historia.
ESTUDIANTE: CASTILLO MACHICADO NICOLAS MAURICIO
MATERIA: LENGUAJE DE LA IMAGEN
PARALELO: A
El cómic y su semiótica ha evolucionado de manera significativa a lo largo del tiempo y su influencia se ha hecho evidente en eventos históricos importantes, como la Segunda Guerra Mundial y los movimientos sociales del siglo XXI.
Durante el siglo XX en la Segunda Guerra Mundial, los cómics desempeñaron un papel clave en la propaganda, ya que eran una forma accesible de comunicar mensajes políticos y movilizar a la población. Héroes icónicos como Superman y Capitán América se convirtieron en símbolos de lucha y patriotismo, utilizados para unir a la sociedad en Estados Unidos en torno a la causa aliada tomándolos como imágenes de propaganda nacionalistas transmitiendo valores como el heroísmo, la justicia y la resistencia, y contribuyó a la construcción de una identidad nacional en tiempos de crisis.
En el siglo XXI, con el resurgir de los cómics continuaron siendo una poderosa herramienta semiótica para abordar cuestiones sociales y políticas, Spiderman, los Vengadores, la Liga de la Justicia y sus participaciones en los cómics en situaciones que pasaron en la vida real como los eventos del 11 de septiembre llevaron a tener una imagen más humanista de los héroes llevandolos a tener una carga semiológica no solo ideológica sino sentimental en valores y percepciones que son difundidas en sus páginas siendo una forma de comunicación poderosa y accesible que trasciende las barreras culturales y lingüísticas para abordar cuestiones importantes en la sociedad.
Adrián Victor Quinteros Ortiz
Diseño y Diagramación
Paralelo D
2023
El lenguaje de la imagen y la semiótica desempeñan un papel fundamental en la comprensión y apreciación del cómic. A través de la combinación de dibujos, viñetas, colores y palabras, los creadores de cómics transmiten una rica variedad de significados y emociones. La semiótica, que se ocupa del estudio de los signos y símbolos, nos permite analizar cómo los elementos visuales y textuales se utilizan para comunicar ideas, desarrollar personajes y establecer atmósferas. En el cómic, el lector debe interpretar una serie de signos visuales y lingüísticos para construir el significado completo de la historia. Es fascinante cómo la combinación de imágenes y palabras puede ser tan efectiva en la narración y la expresión artística.
Norah Carla Flores Posto
Lenguaje de la imagen “A”
En el mundo del cómic, el lenguaje de la imagen y la semiótica juegan un papel fundamental. El cómic es una forma de expresión visual que utiliza una combinación de imágenes y texto para contar una historia. Cada elemento visual dentro de un cómic, desde los dibujos y colores hasta los globos de diálogo y los diseños de las viñetas, tiene un significado y una intención comunicativa.
Nombre: Harley Romina Flores
Materia: Lenguaje de la Imagen “A”
Gran contenido muy interesante acerca de una historieta o cómic en la actualidad tiene cosas positivas como negativas resaltando su aspecto narrapitovo encantador esta que es una sucesión de dibujos que constituye un relato, con texto o sin texto, así como la serie de ellas que trate de la misma historia o del mismo concepto, y también el correspondiente medio de comunicación en su conjunto, se compone de una secuencia de viñetas o imágenes que pueden o no estar acompañadas de texto, así como de íconos y otros signos típicos del lenguaje-cómic, como las líneas de movimiento o los globos de texto. Todo ello compone una historia y le aporta diversos niveles de sentido.
Nombre: Luis Alfredo Gutiérrez Morales
Materia: Lenguaje de la Imagen “C”
Año: 2023
Es interesante como los planos, ángulos y figuras resaltan la riqueza visual y narrativa que poseen los cómics, ya que, permite apreciar la diversidad de estilos y técnicas que se pueden utilizar, lo cual invita a la creatividad y a la exploración dentro del género. Los colores y las expresiones faciales transmiten emociones y acciones de manera que a menudo puede ser más efectiva que el texto solo, como los diálogos y los pensamientos en globos que complementan o contrastan con lo que se muestra visualmente, enriqueciendo la experiencia del lector. Pienso que fue por lo mismo que fue evolucionando, pasando de solo hablar de superhéroes o humor a hablar de una amplia variedad de géneros, como: fantasía, ciencia ficción, horror, romance, autobiográficos u otros. Incluso autores de diferentes orígenes étnicos y culturales crean historias que reflejan sus experiencias y perspectivas.
Nombre: Kenya Genesis Maldonado Cladera
Materia: Lenguaje de la Imagen
Paralelo: “A” 2024
Es interesante como los planos, ángulos y figuras resaltan la riqueza visual y narrativa que poseen los cómics, ya que, permite apreciar la diversidad de estilos y técnicas que se pueden utilizar, lo cual invita a la creatividad y a la exploración dentro del género. Los colores y las expresiones faciales transmiten emociones y acciones de manera que a menudo puede ser más efectiva que el texto solo, como los diálogos y los pensamientos en globos que complementan o contrastan con lo que se muestra visualmente, enriqueciendo la experiencia del lector. Pienso que fue por lo mismo que fue evolucionando, pasando de solo hablar de superhéroes o humor a hablar de una amplia variedad de géneros, como: fantasía, ciencia ficción, horror, romance, autobiográficos u otros. Incluso autores de diferentes orígenes étnicos y culturales crean historias que reflejan sus experiencias y perspectivas.
Nombre: Kenya Genesis Maldonado Cladera
Materia: Lenguaje de la Imagen
Paralelo: “A” 2024
Gracias por los comentarios, Kenya
Es interesante como los planos, ángulos y figuras resaltan la riqueza visual y narrativa que poseen los cómics, ya que, permite apreciar la diversidad de estilos y técnicas que se pueden utilizar, lo cual invita a la creatividad y a la exploración dentro del género. Los colores y las expresiones faciales transmiten emociones y acciones de manera que a menudo puede ser más efectiva que el texto solo, como los diálogos y los pensamientos en globos que complementan o contrastan con lo que se muestra visualmente, enriqueciendo la experiencia del lector. Pienso que fue por lo mismo que fue evolucionando, pasando de solo hablar de superhéroes o humor a hablar de una amplia variedad de géneros, como: fantasía, ciencia ficción, horror, romance, autobiográficos u otros. Incluso autores de diferentes orígenes étnicos y culturales crean historias que reflejan sus experiencias y perspectivas.
Nombre: Kenya Genesis Maldonado Cladera
Materia: Lenguaje de la Imagen
Paralelo: “A” 2024
Es interesante como los planos, ángulos y figuras resaltan la belleza visual y narrativa que poseen los cómics, ya que, permite apreciar la variedad de estilos y técnicas que se pueden utilizar, lo cual incita a la creatividad y a la exploración dentro del género. Los colores y las expresiones faciales transmiten emociones y acciones de manera que a menudo puede ser más efectiva que el texto solo, como los diálogos y los pensamientos en globos que complementan o contrastan con lo que se muestra visualmente, enriqueciendo la experiencia del lector. Pienso que fue por lo mismo que fue evolucionando, pasando de solo hablar de superhéroes o humor a hablar de una amplia variedad de géneros, como: fantasía, ciencia ficción, horror, romance, autobiográficos u otros. Incluso autores de diferentes orígenes étnicos y culturales crean historias que reflejan sus experiencias y perspectivas.
Nombre: Kenya Genesis Maldonado Cladera
Materia: Lenguaje de la Imagen
Paralelo: “A” 2024
Es interesante como los planos, ángulos y figuras destacan la belleza visual y narrativa que poseen los cómics, ya que, permite apreciar la diversidad de estilos y técnicas que se pueden utilizar, lo cual invita a la creatividad y a la exploración dentro del género. Los colores y las expresiones faciales transmiten emociones y acciones de manera que a menudo puede ser más efectiva que el texto solo, como los diálogos y los pensamientos en globos que complementan o contrastan con lo que se muestra visualmente, enriqueciendo la experiencia del lector. Pienso que fue por lo mismo que fue evolucionando, pasando de solo hablar de superhéroes o humor a hablar de una amplia variedad de géneros, como: fantasía, ciencia ficción, horror, romance, autobiográficos u otros. Incluso autores de diferentes orígenes étnicos y culturales realizan historias que reflejan sus experiencias y perspectivas.
Nombre: Kenya Genesis Maldonado Cladera
Materia: Lenguaje de la Imagen
Paralelo: “A” 2024
Es interesante analizar los planos, ángulos y figuras como la riqueza visual y narrativa que poseen los cómics, ya que, permite apreciar la diversidad de estilos y técnicas que se pueden utilizar, lo cual invita a la creatividad y a la exploración dentro del género. Los colores y las expresiones faciales transmiten emociones y acciones de manera que a menudo puede ser más efectiva que el texto solo, como los diálogos y los pensamientos en globos que complementan o contrastan con lo que se muestra visualmente, enriqueciendo la experiencia del lector. Pienso que fue por lo mismo que fue evolucionando, pasando de solo hablar de superhéroes o humor a hablar de una amplia variedad de géneros, como: fantasía, ciencia ficción, horror, romance, autobiográficos u otros. Incluso autores de diferentes orígenes étnicos y culturales crean historias que reflejan sus experiencias y perspectivas.
Nombre: Kenya Genesis Maldonado Cladera
Materia: Lenguaje de la Imagen
Paralelo: “A” 2024
Gracias por los comentarios.
El cómic, como medio narrativo, ha evolucionado desde su inicio con la imprenta hasta convertirse en un arte que refleja nuestras aspiraciones y miedos. Desde “The Katzenjammer Kids” hasta los mangas japoneses, cada cultura ha aportado su propio estilo.
Lo que me fascina es cómo los cómics, a menudo vistos como entretenimiento ligero, han abordado temas profundos, desde la lucha contra la corrupción hasta las críticas sociales. Aunque el papel ha sido desplazado en parte por lo digital, la pasión por estas historias sigue viva, y personajes como Superman permanecen en nuestra cultura
Univ. David Alberto Illa García
Materia: Publicidad y Propaganda
Paralelo: “B” 2024
El contenido que consumimos a diario es tan omnipresente que, a menudo, no nos damos cuenta del gran esfuerzo que se encuentra detrás de él. Agradezco la oportunidad de reflexionar sobre este tema. Cuando hablamos de “spot”, nos referimos a un anuncio o comercial que se presenta en un formato audiovisual. Estos spots son breves espacios publicitarios diseñados específicamente para promocionar un producto o servicio, y su duración suele ser corta, lo que exige una comunicación efectiva y concisa.
La mayoría de los anuncios siguen una estructura bastante lineal y clásica, que consta de tres partes esenciales: comienzo, medio y final. En el inicio, es fundamental captar la atención del espectador, a menudo utilizando elementos que funcionen como un cebo, ya sea a través de una imagen impactante, un dilema intrigante o un misterio que despierte curiosidad. Esta estrategia inicial es clave, ya que debe motivar al espectador a seguir viendo el anuncio.
A medida que avanza el spot, se desarrolla el mensaje central, donde se presentan las características del producto o servicio, así como sus beneficios. Finalmente, en la conclusión, se busca dejar una impresión duradera en la audiencia, invitándola a tomar acción, como realizar una compra o visitar un sitio web.
Este proceso creativo y estructural no solo es vital para el éxito de una campaña publicitaria, sino que también refleja la habilidad de los creadores para transmitir un mensaje claro y atractivo en un tiempo limitado. Al comprender cómo funcionan estos anuncios, podemos apreciar más profundamente el trabajo que implica la creación de contenido que no solo informa, sino que también cautiva y persuade a la audiencia.
Nombre: Luis Alfredo Gutiérrez Morales
Materia: Lenguaje de la Imagen “C”
Año: 2024
En el presente artículo, se observa una leve carencia de profundidad enfocado en los desafíos contemporáneos del cómic, tales como la tensión entre la libertad artística y la censura, o la transformación del cómic impreso frente al consumo digital y audiovisual. En ese entendido, presenta un análisis de los elementos estructurales y simbólicos que definen este medio, destacando su importancia como un arte visual narrativo por medio de la exploración desde su origen hasta su evolución como un género de masas, y profundiza en cómo el cómic emplea la semiótica a través de imágenes, texto, y estructuras narrativas que impactan emocional y visualmente al lector.
Nombre: Esthefani Maribel Garay Nina
Materia: Lenguaje de la Imagen
Paralelo: ¨C¨ 2024
destaco la profunda interacción entre la imagen y el texto para generar una experiencia narrativa única. A través de la historia gráfica, el lector no solo sigue una trama, sino que también es impactado por los elementos visuales que complementan y a menudo amplifican el contenido emocional y psicológico. Los cómics, especialmente aquellos creados por grandes figuras como Stan Lee y Frank Miller, combinan estilo artístico con temáticas profundas, a menudo políticas o filosóficas, creando un medio poderoso que trasciende su apariencia inicial como “simple entretenimiento”. Este análisis subraya cómo los diferentes estilos de ilustración y la evolución del cómic a lo largo del tiempo, desde El Pibe Amarillo hasta Sin City, han jugado un papel crucial en la creación de mitos y en la reflexión cultural de cada era.
Univ:Damari Mariana Quispe Blanco
Materia: lenguaje de la imagen
Paralelo: “A” 2024